Grime - tai elektroninės muzikos ir miesto kultūros žanras, kuris pradėjo formuotis Londone XX a. antroje pusėje ir įgavo aiškų pavidalą 2000-ųjų pradžioje. Grime išsivystė iš UK garage, jį paveikė drum and bass, dancehall, ragga ir hiphopo elementai. Muzika pasižymi dažnai 130–145 BPM tempu, agresyvesniu ir šiurkščiu (angl. "gritty") elektroniniu skambesiu, gilia bosine linija, aštriais sintezatoriaus tonais ir dažnai sinkopuotomis ritminėmis struktūromis. Rapavimas (MC’ingas) – esminė grime dalis: vokalas dažnai būna intensyvus, tempingas ir susitelkęs į tekstinę pasakojimo ar konkurencijos dinamiką.

Kilmė ir vystymasis

Grime gimė daugiausia Rytų Londono ir kitų įvairias kultūras jungiančių miestų aplinkoje, kur jaunimo bendruomenės maišė skirtingas muzikines įtakas. Pradinėje stadijoje daug dėmesio turėjo nelegalios, t. y. piratinės radijo stotys, kurios leido groti ir skleisti naująją muziką bei suteikė platformą MC ir DJ sesijoms. Daug jaunų prodiuserių kūrė savo takelius namuose, naudodami nebrangias skaitmenines darbo stotis ir programinę įrangą, todėl žanras greitai plito ir atsirado savita „DIY“ (padaryk pats) estetika.

Svarbios savybės

  • Ritmas ir tempas: dažniausiai 130–145 BPM, su būdingomis sinkopomis ir perkusinėmis raundomis;
  • Skambesys: tamsūs, šiurkštūs sintezatoriai, stiprus bosas, minimalūs, kartais ryškiai „skaldyti“ aranžuotės elementai;
  • MC’ingas: akcentuojamas žodžių ritmas, greitas tekstavimas, konkurencinės „clash“ tradicijos ir gyvos radijo/klubų sesijos;
  • Tematika: miesto gyvenimas, kasdienės problemos, pasididžiavimas savo mikrorajonu, socialinė kritika ir asmeninės istorijos.

Kultūra ir scena

Grime nėra tik muzika — tai scena, bendruomenė ir tam tikra atsparumo bei saviraiškos forma. Klubo vakarėliai, radijo sesijos, „set’ai“ ir MC konkurencijos (clash’ai) buvo bei yra svarbūs elementai. Atlikėjai dažnai vysto karjerą per nuolatinį pasirodymų ciklą ir internetinę sklaidą. Žanras taip pat sukūrė grupes ir kolektyvus, kurie padėjo stiprinti sceną bei bendrą identitetą.

Atlikėjai ir tarptautinė įtaka

Ankstyvieji ir svarbūs grime atstovai yra Dizzee Rascal, Kano, Lethal Bizzle ir Wiley. Wiley dažnai vadinamas vienu iš žanro pradininkų (kartais — „grime’o tėvu“), o Dizzee Rascal padėjo grime’ui sulaukti platesnio pripažinimo ir tarptautinio dėmesio. Kiti reikšmingi vardai yra P Money, Ghetts, Jme, Skepta, Stormzy, taip pat kolektyvai ir grupės, kaip Boy Better Know, Newham Generals, Roll Deep ir Ruff Sqwad. 2010-ųjų viduryje grime ėmė stipriau sklisti į kitas rinkas, tarp jų ir Australiją, o nuo 2010-ųjų pabaigos žanras patyrė naują pakilimą ir platesnį komercinį pripažinimą.

Komercinis pripažinimas ir įtaka

Nors grime ilgą laiką gyvavo alternatyvioje scenoje, nuo 2000-ųjų vidurio ir ypač 2010-ųjų pabaigoje dalis atlikėjų sulaukė didesnio komercinio dėmesio bei apdovanojimų. Tai padėjo žanrui patekti į radijo stočių grojaraščius, festivalius ir tarptautines scenas. Grime taip pat daro įtaką popmuzikai, elektronikinei ir kitoms miesto muzikos formoms, o jo estetika bei produkcijos technikos įtakoja naujus prodiuserius visame pasaulyje.

Santrauka

Grime — dinamiškas ir konceptualiai turtingas muzikos žanras, kilęs iš Londono miesto aplinkos, pasižymintis greitu tempu, šiurkščiu elektroniniu skambesiu ir svarbia MC tradicija. Nuo piratinių radijo stočių ir uždarų vakarėlių jis išsivystė į vieną įtakingiausių XX–XXI a. Didžiosios Britanijos muzikinių pokyčių, suteikdamas balsą daugeliui jaunų atlikėjų ir formuodamas naujas miesto kultūros kryptis.