Remiksas muzikos pasaulyje: apibrėžimas, tipai ir kūrimo būdai
Remiksas muzikos pasaulyje: kas tai, remiksų rūšys (produkcija, mashup), kūrimo technikos, praktiniai patarimai ir įkvėpimas pradedantiesiems bei profesionalams.
Remiksuodamas asmuo (dažnai įrašų inžinierius, įrašų prodiuseris arba tekstų kūrėjas) paima žinomą dainą, padalija ją į atskiras dalis — vokalus, instrumentines stygas, būgnų takelius ir kt. (taip vadinamus stem’us arba kūrinius) — ir pakeičia dainos muziką, instrumentaciją, išdėstymą arba vokalo apdorojimą, kad sukurtų naują tos pačios dainos versiją. Tai vadinama remiksavimu, nes remiksas yra originalių dainos elementų sujungimas nauju, dažnai netikėtu būdu, o ne tiesioginis originalo kopijavimas.
Remiksavimo rūšys
Remiksavimas apima daug skirtingų formų ir tikslų. Dažniausiai sutinkamos remiksavimo rūšys:
- Prodiusavimo (production) remiksas: pridedami nauji instrumentai ir aranžuotė, dažnai paliekant originalų vokalą. Tai leidžia perkelti dainą į kitą žanrą arba klubinį kontekstą.
- Mashup: sujungiamos dvi ar daugiau skirtingų dainų, pavyzdžiui, vienos dainos vokalas ant kitos dainos instrumentinės dalies.
- Dub, instrumental ir re-edit: dub remiksai pabrėžia efektus ir atmosferą, instrumentiniai variantai pašalina vokalus, o re-edit’ai — tai dažnai trumpi pertvarkymai ar klubo versijos, kurias daro DJ’ai.
- Bootleg/ununofficial remiksai: neoficialūs remiksai, kuriems gali nebūti leidimo iš teisės turėtojų; dažnai platinami internete arba DJ setuose.
Kaip remiksuotojai dirba
Remiksuotojai — muzikantai ir prodiuseriai — naudoja įvairias priemones, daugiausia skaitmenines darbo stotis (DAW) kaip Ableton Live, Logic Pro, FL Studio ir kt., taip pat sintetizatorius, sintezatorias, samplerius ir efektus. Populiariausi techniniai sprendimai:
- darbas su stem’ais (atskirais takeliais) arba samplais;
- tempo (BPM) ir tonalumo (tono) suderinimas — kartais reikia perkelti vokalą į kitą toną ar tempą naudojant pitch-shift ar time-stretch;
- įrankiai: EQ, kompresija (pvz., sidechain), reverb, delay, filtrai ir modulaciniai efektai;
- vokalo apdorojimas: automatikos, harmonizavimas, vokoder, pitch correction;
- galutinis miksavimas ir masteringas, kad remiksas gerai skambėtų skirtinguose grotuvuose.
Kūrybinės interpretacijos ir žodžių vaidmuo
Remiksas nėra vien techninis veiksmas — tai ir reinterpretacija. Kartais remiksus kuria ne tik dėl ritmo ar klubinės energetikos, bet norint pakeisti dainos nuotaiką ar pabrėžti kitokį tekstinį prasmių aspektą. Pavyzdžiui, tam tikri Beyonce dainos "If I Were a Boy" remiksai parodo, kaip pakeitus aranžuotę ir dinamiką galima sustiprinti arba pakeisti klausytojo emocinį suvokimą. Tai iliustruoja, kad remiksavimas gali apimti ir žodžių redagavimą ar kitaip pabrėžtą interpretaciją — tada žodžiai tampa tiek pat svarbūs kaip ir garsas.
Kultūrinės ir teminės reinterpretacijos
Remiksai leidžia perrašyti istorijas, perspektyvas ir kultūrinius kontekstus. Pvz., Dolly Parton daina "Jolene" dažnai buvo remiksuojama ar reinterpretuojama taip, kad pasakojimas įgautų naują prasmę — nuo moters pažeidžiamumo iki kitų moterų solidarumo ar skirtingų socialinių perspektyvų. Tokios reinterpretacijos gali atskleisti naujus teksto sluoksnius ar pritaikyti kūrinį skirtingoms auditorijoms.
Taip pat dažnai pasitaiko tarpkultūriniai remiksai, kai originali melodija arba tekstas persodinami į kitą muzikinį stilistiką (pvz., Afrikos ritmai, R&B, elektronika). Tokie variantai praturtina tiek originalo, tiek naujosios tradicijos išraišką. Žinomi Afrikos ir Pasaulio muzikos atlikėjai, tokie kaip Tu-face Idibia ar P-Square, irgi eksperimentuoja su priartinimais ir reinterpretacijomis, kurios atspindi vietines tradicijas.
Etika ir teisinės gairės
Remiksavimas dažnai susijęs su autorių teisių klausimais. Pagrindiniai aspektai:
- jei norite oficialiai platinti remiksą, paprastai reikia gauti leidimą iš teisės turėtojų (leidėjas, prodiuseris, atlikėjas);
- naudojant samplą ar stem’ą, gali prireikti atsiskaityti autoriniams atlyginimams arba derėtis dėl licencijos;
- yra platformų ir įrankių, kurios palengvina licencijavimą, taip pat kūriniai su Creative Commons licencijomis gali turėti aiškesnes taisykles;
- bootleg ir neoficialūs remiksai dažnai gyvena gyvuose pasirodymuose arba ribotoje internetinėje sklaidoje, tačiau jų komercinis naudojimas rizikingas.
Praktiniai žingsniai kaip sukurti remiksą
- Gaukite arba paruoškite stem’us: vokalą, būgnus, basą, kitus elementus.
- Analizuokite originalą: nustatykite BPM, tonaciją, kertinius akordus ir pagrindinę struktūrą.
- Pasirinkite kryptį: ar remiksas bus klubinis, ambientinis, hip-hop, world-music ar kitas?
- Sugeneruokite naują aranžuotę: perplanuokite introp, build’ai, drop’ai, bridge’us ir kt.
- Apdorokite vokalą: koreguokite tempą, toną, pridėkite efektus ir pigesnius sluoksnius, jei reikia.
- Miksuokite ir masterinkite: suderinkite lygius, EQ ir dinamiką, kad remiksas skambėtų profesionaliai.
- Teisės: susitarkite dėl licencijų ir autorinių atlyginimų prieš komercinę platinimą.
Praktiniai patarimai
- Išlaikykite originalo esmę: net labai transformuojant dainą, dažnai verta palikti atpažįstamą elementą (pvz., vokalo frazę ar melodiją).
- Eksperimentuokite su kontrastu: derinkite tylias partijas su energingais momentais, kad sukurtumėte dinamiką.
- Dirbkite su kontekstu: pagalvokite, kur jūsų remiksas bus leidžiamas — radijas, klubas, dokumentika ar socialinė platforma — ir pritaikykite skambesį.
- Gerbkite autorius: teisingos kredituotės ir sutarčių laikymasis palaiko ilgalaikius kūrybinius santykius.
Apibendrinant, remiksas yra kūrybinis instrumentas, leidžiantis naujai interpretuoti, atnaujinti ir perduoti muzikines idėjas įvairiems klausytojams. Tai techninis ir meninis procesas, kuriame svarbūs tiek garsai, tiek žodžiai, tiek kultūrinis kontekstas — kartu jie leidžia muzikai gyventi naują gyvenimą ir pasiekti naujas auditorijas.
Produkcija
Remiksų kūrimui reikia daugiau muzikinių žinių nei mashup'ams, nes reikia kurti savo muziką. Ši muzika paprastai yra tos pačios tonacijos ir turi tą patį ritmą ar melodiją kaip ir senoji daina.
Daugelis elektroninės muzikos (muzika, kuriama kompiuteriais ar kitais elektroniniais instrumentais) kūrėjų naudoja kompiuterinę programinę įrangą naujoms muzikos dalims, vadinamoms kūriniais, kurti. Muzikos dalyse yra natų, kurios išdėstomos kompiuterine programa, vadinama sekvenceriu. Tikrąsias natas groja instrumentai, dažniausiai sintezatoriai - elektroninių muzikos instrumentų rūšis, kurie skleidžia garsus keisdami garso bangos formą. Remiksuotojas taip pat gali naudoti būgnų pavyzdžių rinkinį - netikrų arba tikrų būgnų garsų rinkinį, įrašytą naudoti kompiuteryje.
Atvaizdavimas
Kai remiksuotojas turi tinkamą seką sekvenceryje, jis gali perteikti garso dalį arba takelį. Norint atlikti perteikimą, reikia, kad sekvenceris susikalbėtų su muzikos instrumentu, paprastai kompiuterio programine įranga arba kompiuterio ir kompiuterio susikalbėjimo kalba, vadinama MIDI, su tikra elektronine klaviatūra. Sekvenceris nurodo instrumentui, kokią natą groti, ir tada instrumentas tą natą groja. Sekvenceris šią natą įrašo į muzikos failą kompiuteryje.
Mashups
"mashup" - tai remiksavimo stilius, kai remiksuotojas paima dvi dainas ir sumaniai sumaišo jas tarpusavyje, kad sukurtų naują dainą. Paprastai dainos vokalas, kurį norima remiksuoti, yra sujungiamas su kitomis senesnės dainos muzikinėmis dalimis.
Vietoj sekvencerio ir muzikos instrumento remiksuotojas gali naudoti plokšteles grojančius patefonus arba kompiuterį su garso sekų redaktoriumi, pavyzdžiui, programa ACID music. Jam taip pat reikia garso redaktoriaus - kompiuterio programos, kuri leidžia įrašyti garsus į kompiuterį ir juos sumažinti iki mažesnių bitų.
Paprastai garso redaktoriumi nedidelė senos dainos dalis "išpjaunama" į kilpą, t. y. muzikos kūrinį, kuris kartojamas be jokių praleidimų ar muzikinių pauzių. Ši kilpa remiksavimo pasaulyje paprastai vadinama semplu. Tada šis samplaikas yra užtraukiamas į kilpą (grojamas vėl ir vėl), kad būtų sukurtas naujas garsas. Tada remiksuotojas ant šios kilpos sumaišo kitos dainos vokalą.
Taip pat gali būti, kad "mashup" stiliaus remiksuotojas paims visą vienos dainos muzikinę dalį be vokalo, vadinamą instrumentalu, ir paims kitos dainos vokalą be dalies be vokalo, vadinamą acapella, ir sudės juos į vieną dainą.
Klausimai ir atsakymai
K: Kas yra remiksavimas?
A: Remiksavimas - tai kai asmuo, dažniausiai įrašų inžinierius arba įrašų prodiuseris, paima esamą dainą ir pakeičia jos muziką, instrumentus, išdėstymą ir (arba) vokalą, kad sukurtų naują tos pačios dainos versiją.
K: Kokie yra du dažniausiai pasitaikantys remiksavimo būdai?
A: Dvi dažniausiai pasitaikančios remiksavimo rūšys yra prodiuserinis remiksavimas ir "mashups". Gamybiniame remiksavime naudojami nauji instrumentai su senosios dainos vokalu, o mashups - dvi senos dainos, sumaišytos kartu, kad būtų sukurta nauja daina.
K: Kaip remiksavimas susijęs su žodžių redagavimu muzikoje?
A: Remiksų kūrėjai gali redaguoti muzikos žodžius, kad paskelbtų daugiau nušvitimo, gauto per ilgą laiką klausantis muzikos ir pritaikant sielą prie jos plačiajai visuomenei. Dėl to muzikantai turi būti atsargūs dėl žodžių, nes jie gali būti tokie pat svarbūs, kaip ir garsas, kuriant užburiančią muziką, išliekančią daugelį amžių.
Klausimas: Kokių galimybių turi būsimieji remiksuotojai?
A: Būsimieji remiksuotojai turi galimybę pasinaudoti kasdienio gyvenimo įvykiais, kad sukurtų žinomų dainų remiksuotas versijas. Savo kūryba jie taip pat gali tyrinėti įvairius su meile susijusius stilius, taktikas ir ideologijas.
K: Kodėl muzikantams kuriant muziką svarbu atsargiai rinktis žodžius?
A: Kurdami muziką muzikantai turi būti atsargūs su žodžiais, nes žodžiai yra tokie pat svarbūs kaip ir garsas kuriant užburiančią muziką, kuri išlieka daugelį amžių.
Ieškoti