Altonas Glennas Milleris – svingo bigbendo lyderis ir kompozitorius
Altonas Glennas Milleris – legendinis svingo bigbendo lyderis ir kompozitorius, autorius „In the Mood“ ir „Moonlight Serenade“, jo šlovė ir mįslingas dingimas virš Lamanšo.
Altonas Glennas Milleris (1904 m. kovo 1 d. – 1944 m. gruodžio 15 d., dingo be žinios) buvo svingo epochos amerikiečių bigbendo muzikantas, aranžuotojas, kompozitorius ir grupės lyderis. Gimė Clarinda (Ajoavos valstija), ankstyvame amžiuje pradėjo groti trombonu ir vėliau dirbo kaip instrumentalistas bei aranžuotojas įvairiuose orkestruose. Nuo 1939 iki 1943 m. jis vadovavo vienam žinomiausių bigbendų ir buvo vienas geriausiai parduodamų atlikėjų pasaulyje.
Karjera ir „Miller“ skambesys
Milleris išgarsėjo savo išskirtiniu aranžavimo stiliumi – vadinamuoju „Miller sound“, kuriam būdingas sklandus, švarus tembras, išryškinantis klarneto melodiją virš saksofonų sekcijos. Šis stilius padarė jo orkestrą ypač tinkamu šokių muzikai ir radijui. Jo vadovaujamas orkestru pasiekė komercinį triumfą dėka perkamų įrašų ir reguliarių radijo pasirodymų.
Žymiausi įrašai ir filmų pasirodymai
Tarp garsiausių Millerio įrašų yra „In the Mood“, „Moonlight Serenade“ (tapusi orkestro himnu), „Pennsylvania 6-5000“, „Chattanooga Choo Choo“, „A String of Pearls“, „At Last“, „(I've Got a Gal In) Kalamazoo“, „American Patrol“, „Tuxedo Junction“, „Elmer's Tune“ ir „Little Brown Jug“. Dėl milžiniškų pardavimų „Chattanooga Choo Choo“ tapo viena iš pirmųjų įrašų, kuriam buvo suteiktas auksinis diskas. Orkestras taip pat pasirodė keliose Holivudo juostose, įskaitant „Sun Valley Serenade“ (1941) ir „Orchestra Wives“ (1942), kas dar labiau sustiprino jo populiarumą.
Antrojo pasaulinio karo tarnyba
Per Antrojo pasaulinio karo metus Milleris įstojo į Jungtinių Valstijų armiją ir tapo kariuomenės muzikos vadovu — organizavo bei vadovavo kariniams orkestrams, koncertavo kariams ir rengė radijo programas, skirtas palaikyti karių morales. Jo karinis orkestrinis darbas laikomas svarbiu indėliu į karo metų kultūrinę veiklą.
Dingimas
1944 m. gruodžio 15 d., keliaudamas per Lamanšo sąsiaurį į Paryžių, Glenno Millerio lėktuvas dingo be žinios. Orlaivio dingimo aplinkybės niekada nebuvo visiškai paaiškintos; manyta, kad priežastys galėjo būti avarinis įvykis dėl blogo oro arba techninės problemos, o taip pat spėliojama apie galimą priešlėktuvinį šaudymą ar sprogimą. Milleris buvo paskelbtas dingusiu be žinios ir vėliau laikomas žuvusiu; jo tragiškas likimas tapo viena iš XX a. muzikos istorijos paslapčių.
Palikimas
Glennas Milleris paliko ryškų pėdsaką populiariosios muzikos istorijoje: jo orkestro įrašai iki šiol skamba radijuje, filmuose ir koncertuose, o melodijos, tokios kaip „Moonlight Serenade“, tapo klasika. Jo indėlis į džiazo ir svingo populiarinimą, taip pat tarnyba kariuomenei, užtikrino ilgaamžę reputaciją. Yra muziejai ir paminklai, skirti jo atminimui (tarp jų Glenn Miller Birthplace Museum), o jo vardas dažnai minimas kaip vienas reikšmingiausių svingo epochos muzikos kūrėjų.
Glenno Millerio orkestro nariai ir bendradarbiai (pvz., vokalistai Ray Eberle, Marion Hutton, dainininkas-saksafonistas Tex Beneke ir vokalinė grupė The Modernaires) taip pat prisidėjo prie orkestro skambesio ir populiarumo, todėl orkestro dainos išlieka įsimintinos ir iki šiol.
Ankstyvasis gyvenimas ir karjera
Mileris gimė Klarindoje, Ajovos valstijoje. Jo tėvai buvo Mattie Lou (gimusi Cavender) ir Lewisas Elmeris Milleris. 1915 m. Milerio šeima persikėlė į Grant Sitį, Misūrio valstijoje, ir jis pradėjo groti miesto orkestre. Iš pradžių jis grojo kornetu ir mandolina, bet 1916 m. perėjo prie trombono. 1918 m. Milerių šeima persikėlė į Fort Morganą, Kolorado valstijoje, kur Mileris mokėsi vidurinėje mokykloje. Paskutiniaisiais metais jis su keliais klasės draugais įkūrė grupę. Jie grojo "šokių grupės muziką". 1921 m. baigęs vidurinę mokyklą, Mileris nusprendė tapti profesionaliu muzikantu.
1923 m. Mileris įstojo į Kolorado universitetą Boulderyje, tačiau didžiąją laiko dalį praleido ne mokykloje. Jis grojo perklausose ir koncertuose. Mokykloje jam nesisekė. Jis metė mokyklą ir nusprendė pradėti profesionalaus muzikanto karjerą. Vėliau mokėsi pas Josephą Schillingerį ir sukūrė "Mėnesienos serenadą". 1926 m. Mileris gastroliavo su keliomis grupėmis, galiausiai gavo gerą vietą Beno Pollacko grupėje Los Andžele. Grodamas su šia grupe Mileris parašė keletą muzikinių aranžuočių, taip pat kartu su Benny Goodmanu sukūrė savo pirmąją kompoziciją "Room 1411". 1928 m. Niujorke jis vedė Helen Burger. Iš pradžių jis buvo pagrindinis grupės trombono solistas. Tačiau prie grupės prisijungus kitam trombonininkui, Milleriui teko mažiau solo partijų. Tuomet jis nusprendė, kad daugiausia turėtų būti kompozitorius. XX a. trečiojo dešimtmečio pabaigoje jis parašė ir išleido dainų rinkinį.
XX a. ketvirtojo dešimtmečio pradžioje Milleris buvo grupės "The Dorsey Brothers" trombonininkas, aranžuotojas ir kompozitorius. 1934 ir 1935 m. Milleris sukūrė dainas "Annie's Cousin Fannie", "Dese Dem Dose", "Harlem Chapel Chimes" ir "Tomorrow's Another Day". 1935 m. jis subūrė britų grupės lyderio Ray Noble amerikiečių orkestrą. Šioje grupėje jis grojo pagrindiniu klarnetu virš keturių saksofonų. Vėliau šią aranžuotę jis naudojo savo grupėse.
Pirmąją savo grupę Glennas Milleris subūrė 1937 m. Grupė išsiskirstė 1938 m. sausio 2 d. surengusi paskutinį pasirodymą Bridžporto (Konektikuto valstija) "Ritz Ballroom" salėje.
Sėkmė 1938-1942 m.
Mileris nusivylė ir grįžo į Niujorką. Jis suprato, kad grupei reikia turėti "skambesį", kuris skirtųsi nuo kitų grupių. Jis nusprendė, kad klarnetas ir tenorinis saksofonas gros melodiją kartu, o kiti trys saksofonai gros harmoniją. Milleris pasamdė saksofonininką Wilburą Schwartzą, tačiau vietoj jo liepė groti pagrindiniu klarnetu. Tai buvo unikalu, nes jis nesivadovavo pasikartojančiais motyvais, kaip kitos grupės.
Mileris turėjo darbuotojų, kurie rašė ir aranžavo grupės dainas. Tai buvo Jerry Gray, Billas Fineganas, Billy May ir George'as Williamsas.
"Bluebird Records" ir "Glen Island Casino
1938 m. rugsėjį Millerio grupė pradėjo įrašinėti "Bluebird Records". Grupę pradėjo finansuoti žymus Rytų pakrantės verslininkas Cy Shribmanas. 1939 m. pavasarį grupė grojo Meadowbrook Ballroom Cedar Grove, Naujajame Džersyje, ir Glen Island Casino Niujorko mieste New Rochelle, Niujorke. Glen Island kazino dalyvavo 1800 žmonių Vėliau grupė tapo daug populiaresnė. Grupės įrašo "Tuxedo Junction" per pirmąją savaitę buvo parduota 115 000 kopijų.
1942 m. vasario 10 d. Mileris gavo aukso plokštelę už dainą "Chattanooga Choo-Choo". "Chattanooga Choo Choo Choo" atliko Millerio orkestras su dainininkais Gordonu "Texu" Beneke, Paula Kelly ir vokaline grupe "Modernaires". Su šiuo orkestru dainavo ir kiti dainininkai: Marion Hutton, Skip Nelson, Ray Eberle, Kay Starr, Ernie Caceres, Dorothy Claire ir Jack Lathrop.
Kino filmai
Mileris ir jo grupė pasirodė dviejuose filmuose. Pirmasis buvo "Saulės slėnio serenada" (1941), antrasis - "Orkestro žmonos" (1942).
Karinių oro pajėgų orkestras: 1942-1944 m.
1942 m. Mileris nusprendė prisidėti prie karo veiksmų, nes buvo per senas, kad būtų pašauktas į kariuomenę. Iš pradžių jis savanoriškai įstojo į karinį jūrų laivyną, bet jam buvo pasakyta, kad jis nereikalingas. Tada Mileris parašė armijos brigados generolui Čarlzui Youngui. Jis paprašė vadovauti armijos orkestrui, kad galėtų linksminti sąjungininkų pajėgas, ir šį kartą buvo priimtas. Jis pelnė kapitono laipsnį, o netrukus, 1944 m. rugpjūtį, buvo pakeltas į majorus.
Iš pradžių jis buvo paskirtas į Jungtinių Valstijų kariuomenę, bet vėliau buvo perkeltas į karines oro pajėgas. 1942 m. gruodžio mėn. kapitonas Glennas Mileris tarnavo karininku mokymo centre Maksvelo karinių oro pajėgų bazėje Montgomeryje, Alabamos valstijoje. Bazėje ir mieste jis grojo trombonu su 15 žmonių šokių grupe "Rhythmaires".
Mileris subūrė didelį žygiuojantį orkestrą. Jis stengėsi modernizuoti karinę muziką. Kai kuriems karininkams tai nepatiko, bet jis tęsė veiklą, nes kiti vadai jį palaikė. Pavyzdžiui, jis derino bliuzą ir džiazą su tradiciniu kariniu maršu. Jis įkūrė karinių oro pajėgų orkestrą, kuriame buvo 50 narių. 1944 m. vasarą jis nuvežė jį į Angliją, kur surengė 800 pasirodymų ir įrašė nemažai plokštelių. Muzika buvo naudojama Amerikos pajėgų tinklo radijo transliacijose pramogai ir kontrpropagandai prieš fašizmą. Mileris taip pat kalbėjo per radiją. Vieną kartą jis pasakė: "Muzikantai, kurie buvo ištikimi savo draugams, buvo ištikimi savo draugams:
"Amerika reiškia laisvę, o jokia kita laisvės išraiška nėra tokia nuoširdi kaip muzika."
Biustas prie Bedfordo "Corn Exchange", kur Mileris žaidė Antrojo pasaulinio karo metais.
Dingimas
1944 m. gruodžio 15 d. Mileris turėjo skristi iš Jungtinės Karalystės į Paryžių (Prancūzija) ir groti ten esantiems kariams. Jo lėktuvas išskrido iš Claphamo ir, skrisdamas virš Lamanšo sąsiaurio, dingo. Lėktuve buvo dar du žmonės: Pulkininkas leitenantas Normanas Baessellas ir pilotas Johnas Morganas.
Buvo daug teorijų apie tai, kas nutiko lėktuvui. Pasak 2014 m. "Chicago Tribune" straipsnio, Milerio lėktuvas sudužo dėl sugedusio karbiuratoriaus.
1945 m. vasarį Milerio žmona Helen priėmė jam skirtą Bronzinės žvaigždės medalį.
JAV karinių oro pajėgų UC-64
Milerio paminklas Grove gatvės kapinėse, Niu Heivenas, Konektikutas
Palikimas
Civilinės grupės palikimas
Dar Glennui Milleriui esant gyvam, įvairūs kapelmeisteriai, pavyzdžiui, Bobas Česteris, mėgdžiojo jo stilių. 1942 m. Milleris davė dainininkui Melui Tormé patarimų apie dainų rašymą.
Šeštojo dešimtmečio pradžioje daugiau grupių pradėjo kopijuoti Millerio stilių.
1946 m. Milerio palikimas leido įkurti oficialią Glenno Milerio "vaiduoklių grupę". Šiai grupei vadovavo Teksas Benekas, buvęs tenorinis saksofonininkas ir civilinės grupės dainininkas. Ji buvo panaši į karinių oro pajėgų orkestrą, nes turėjo didelę styginių sekciją. Iš pradžių jis vadinosi "Glenno Millerio orkestras, vadovaujamas Teks Beneke'o", vėliau tapo "Teks Beneke'o orkestru".
1953 m. buvo išleistas filmas apie Milerio gyvenimą "Glenno Milerio istorija" (The Glenn Miller Story). Dėl šios priežasties 1956 m. Millerio palikimas paprašė Ray McKinley vadovauti naujai vaiduoklių grupei. Ši grupė iki šiol koncertuoja Jungtinėse Valstijose.
Karinių oro pajėgų juostos palikimas
Milleriui dingus, jo karinių oro pajėgų grupė buvo išformuota ir išsiųsta atgal į Jungtines Valstijas. Jos vietą užėmė kita grupė, pavadinta "The 314".
Kompozicijos
Milleris sukūrė bent keturiolika dainų, kurias atliko pats arba kartu su kitais žmonėmis. Dar vienai dainai jis pridėjo žodžius. Šias ir kitas dainas įrašė Millerio civilinės grupės ir jo karinių oro pajėgų grupė.
Susiję puslapiai
- Kalamazu, Mičiganas
Klausimai ir atsakymai
Klausimas: Kas buvo Altonas Glennas Mileris?
A: Altonas Glennas Mileris buvo svingo epochos amerikiečių bigbendo muzikantas, aranžuotojas, kompozitorius ir grupės lyderis.
Klausimas: Kokie yra keli žymūs jo įrašai?
Atsakymas: Kai kurie žymiausi jo įrašai: "In the Mood", "Moonlight Serenade", "Pennsylvania 6-5000", "Chattanooga Choo Choo", "A String of Pearls", "At Last", "(I've Got a Gal In) Kalamazoo", "American Patrol", "Tuxedo Junction", "Elmer's Tune" ir "Little Brown Jug".
K.: Kada jis tapo geriausiai parduodamų įrašų atlikėju?
Atsakymas: Jis tapo geriausiai parduodamų įrašų atlikėju 1939-1943 m.
K: Ką jis veikė per Antrąjį pasaulinį karą?
A: Antrojo pasaulinio karo metais jis vadovavo JAV kariuomenės orkestrams.
K: Kaip jis mirė?
A: Antrojo pasaulinio karo metais keliaujant po Prancūziją, Glenno Millerio lėktuvas dingo virš Lamanšo sąsiaurio ir manoma, kad jis žuvo tuo metu.
Ieškoti