Al Jolsonas (1886–1950) – amerikiečių dainininkas ir aktorius

Al Jolsonas (1886–1950) – kontroversiška Amerikos estrados legenda: charizmatiškas dainininkas ir aktorius, „Džiazo dainininkas“ ir įtaka XX a. muzikai.

Autorius: Leandro Alegsa

Alas Jolsonas (1886 m. gegužės 26 d. - 1950 m. spalio 23 d.) buvo vienas žinomiausių XX a. Amerikos estrados dainininkų ir aktorių, dažnai vadinamas "didžiausiu pasaulio linksmuoliu". Gimė žydų šeimoje tuometinėje Rusijos imperijos dalyje (dab. Lietuvoje) ir vėliau persikėlė į Jungtines Valstijas. Jo scenoje naudojamas vardas ir charizma padėjo jam tapti viena ryškiausių to meto pramogų asmenybių. Karjera truko nuo apie 1911 m. iki pat mirties 1950 m.; jis išgarsėjo vaudeville'io, Brodvėjaus ir kino scenoje.

Jolsono dainavimo stilius buvo apibūdinamas kaip sentimentalus ir melodramatiškas. Jis sugebėjo stipriai emocingai perteikti dainų turinį ir taip išpopuliarino daugelį tuometinių dainų. Jo repertuarą sudarė tokios gerai žinomos melodijos kaip "Swanee", "My Mammy", "Toot, Toot, Tootsie (Goodbye)" ir "I'm Sitting on Top of the World". Jolsonas taip pat buvo gabus improvizatorius ir scenos meistras — jo pasirodymai pasižymėjo dideliu energijos užtaisu, publikos įtraukimu ir teatrališkumu.

Jolsonas smarkiai paveikė vėlesnės kartos atlikėjus ir įtakos jo manierai pripažino tokios žvaigždės kaip Bingas Krosbis (Bing Crosby), Džudė Garland (Judy Garland), roko ir kantri atlikėjas Džeris Li Liuisas (Jerry Lee Lewis) ir Bobas Dilanas (Bob Dylan). Dylanas yra sakęs, kad Jolsonas buvo "žmogus, kurio gyvenimą galiu pajusti", pabrėždamas atlikėjo emocinį autentiškumą ir scenoje perteikiamą aistrą.

XX a. trečiajame dešimtmetyje Jolsonas buvo vienas geriausiai apmokamų ir populiariausių Amerikos estrados artistų. 1927 m. jis dainavo ir vaidino istoriniame pirmajame plačiajame kalbančiame filme Džiazo dainininkas, kurio sėkmė ženkliai pakeitė kino industriją—tai buvo perėjimo prie garso kino simbolis. 1930-aisiais Jolsonas pasirodė daugelyje muzikinių filmų ir įrašė gausybę dainų, kurios tapo topais. Gyvenimo aprašymu paremtas filmas "Jolsono istorija" (The Jolson Story) (1946) pelnė "Oskarą"; Jolsono vaidmenį vaidino Larry Parksas, o dainas filme dainavo pats Jolsonas. Tęsinys "Jolsonas vėl dainuoja" (Jolson Sings Again) pasirodė 1949 m. ir buvo nominuotas trims "Oskarams".

Po Perl Harboro išpuolio Jolsonas buvo viena iš pirmųjų žvaigždžių, aktyviai linksminusių karius užsienyje per Antrojo pasaulinio karo metu; vėliau 1950 m. jis tapo pirmuoju garsiuoju atlikėju, vykusiu koncertuoti kariams Korėjoje, kur per 16 dienų surengė net 42 pasirodymus. Jo pasirodymai karo metu buvo itin vertinami dėl drąsos ir pasiaukojimo ryšio su kareiviais.

Kartais Jolsonas scenoje pasirodydavo su juodaodžių makiažu (t. y. blackface), kas to meto teatro tradicijos kontekste buvo paplitusi XIX a. ir pradžioje XX a. Praktika dabar vertinama kaip rasistinė ir skausminga juodaodžių bendruomenei, tačiau tuo pačiu Jolsonas naudojo afroamerikietišką muziką — džiazą, bliuzą ir ragtime'ą — ir padėjo daugeliui šios muzikos kūrėjų pasiekti platesnę (dažniausiai baltaodę) auditoriją. Jo veiksmai scenoje ir už jos ribų buvo ambivalentiški: nors blackface pasirodymai yra smerktini, Jolsonas taip pat pasisakė prieš juodaodžių diskriminaciją ir, savo populiarumo dėka, sudarė sąlygas kai kuriems juodaodžiams atlikėjams bei kompozitoriams įsitvirtinti Brodvėjuje ir komercinėje scenoje.

Jau 1911 m. jis įgavo šlovę kovodamas prieš juodaodžių diskriminaciją Brodvėjuje. Jolsono pripažinimas ir jo teatro populiarumas padėjo nutiesti kelią daugeliui juodaodžių atlikėjų, dramaturgų ir dainų autorių, tarp jų Cabui Calloway'ui, Louisui Armstrongui, Duke'ui Ellingtonui, Fatsui Walleriui ir Ethel Waters. Nors jo metodai ir sceniškumas šiandien kelia kritišką vertinimą, istorikai pripažįsta, kad jis turėjo reikšmingą poveikį afroamerikietiškos muzikos integracijai į populiariąją kultūrą.

Paveldas ir vertinimas: Jolsonas paliko aiškų pėdsaką populiariosios muzikos bei scenos atlikimo istorijoje — nuo vaudeville'o iki radijo ir kino. Jo įrašai, filmai ir filmo adaptacijos stipriai prisidėjo prie to laikmečio muzikos sklaidos. Tačiau jo karjera taip pat yra nuolat peržiūrima per šiuolaikinės etikos ir rasinių santykių prizmę: blackface praktika yra griežtai smerkiama, o Jolsono vaidmuo jos istorijoje — kritiškai aptariamas. Dėl šių prieštaringų aspektų jo asmenybė ir palikimas išlieka diskusijų objektu tarp muzikos istorikų, kultūros kritikos ir plačiosios visuomenės.

Alas Jolsonas mirė 1950 m. spalio 23 d. Jo mirtis pažymėjo vieno ryškiausių XX a. pramogų pasaulio personažų pabaigą; nepaisant prieštaravimų, jis ilgą laiką buvo laikomas vienu iš svarbiausių populiariosios scenos pionierių.

Filmai

  • Mamytės berniukas (1923) (nebaigtas)
  • Plantacijos įstatymas (1926)
  • Džiazo dainininkas (1927)
  • Dainuojantis kvailys (1928)
  • Holivudo akimirkos Nr. 11 (1929) (trumpa tema)
  • Sonny Boy (1929) (epizodinis vaidmuo)
  • Pasakyk tai dainomis (1929)
  • Niujorko naktys (1929) (epizodinis vaidmuo)
  • Mamytė (1930 m.)
  • Šou mergina Holivude (1930) (epizodinis vaidmuo)
  • Didelis berniukas (1930 m.)
  • Hallelujah, I'm a Bum (1933)
  • Stebuklingas baras (1934 m.)
  • "Go Into Your Dance" (1935)
  • "Paramount" Pagrindinė renginio vedėja: (1935) (trumpa tema)
  • Dainuojantis vaikas (1936)
  • Hollywood Handicap (1938) (trumpametražis)
  • Rožė iš Vašingtono aikštės (1939 m.)
  • Holivudo kavalkada (1939 m.)
  • Swanee upė (1939 m.)
  • "Rapsodija mėlyname" (1945 m.) (trumpa scena, kurioje Jolsonas juodaodžiu veidu pristato "Swanee")
  • The Jolson Story (1946) (dvigubas ir dainuojantis Larry Parkso balsas, trumpas pasirodymas ekrane)
  • Ekrano nuotraukos: (1947 m.) (trumpa tema)
  • Jolsonas vėl dainuoja (1949) (Larry Parkso balsas)
  • O, tu, gražioji lėlyte (1949) (tik balsas)
  • Ekrano nuotraukos: (1950) (trumpoji tema) (pasakotojas)
  • Memorial to Al Jolson, (1951) dokumentinis filmas - Columbia Pictures
  • The Great Al Jolson, (1955) dokumentinis filmas, Columbia Pictures

Teatras

  • Gražuolė Paree (1911 m.)
  • Vera Violetta (1911 m.)
  • Visuomenės sūkurys (1912)
  • Medaus mėnesio ekspresas (1913)
  • Geto vaikai (iki 1915 m.)
  • Robinzonas Kruzas jaunesnysis. (1916)
  • Sinbadas (1918)
  • Bombo (1921 m.)
  • Didelis berniukas (1925)
  • 1925 m. dailininkai ir modeliai (1925 m.) (1926 m. papildyta liejiniais)
  • Big Boy (1926) (atgimimas)
  • Stebuklų baras (1931)
  • Laikykitės savo skrybėlių (1940)

Įžymios dainos

  • "That Haunting Melodie" (1911 m.) - pirmasis Jolsono hitas.
  • Kūdikio užmigdymas (1912)
  • Ispanas, sugriovęs mano gyvenimą (1912)
  • Tas mažas vokiečių ansamblis (1913)
  • Tu privertė mane tave mylėti (1913)
  • Atgal į mylimą Karoliną (1914)
  • Yaaka Hula Hickey Dula (1916 m.)
  • Išsiunčiau žmoną į tūkstantį salų (1916)
  • "Aš esu surištas su Mason Dixon Line" (1918)
  • "Rock-A-Bye Your Baby With A Dixie Melody" (1918)
  • Pasakyk tai jūrų pėstininkams (1919)
  • Aš pasakysiu, kad ji tai daro (1919)
  • Dabar už mane dirba mano kapitonas (1919)
  • Swanee (1919 m.)
  • Avalonas (1920 m.)
  • O-H-I-O (O-My! O!) (1921)
  • Balandžio lietūs (1921)
  • Angelų vaikas (1922)
  • "Coo Coo" (1922 m.)
  • Oogie Oogie Wa Wa Wa (1922)
  • Tas nuostabus vaikas iš Madrido (1922)
  • Toot, Toot, Tootsie (1922)
  • Juanita (1923)
  • Kalifornija, čia aš ateinu (1924)
  • Įdomu, kas nutiko Sally? (1924)
  • Visiškai vienas (1925)
  • Sėdžiu pasaulio viršūnėje (1926)
  • Kai ateina raudonasis, raudonasis Robinas Bob, Bob, Bob, Bobbin' Along (1926)
  • Mano mamytė (1927)
  • Atgal į savo kiemą (1928)
  • Vaivorykštė aplink mano petį (1928)
  • Sonny Boy (1928 m.)
  • Mažasis draugas (1929)
  • Liza (All the Clouds'll Roll Away) (1929)
  • Leiskite man dainuoti ir aš būsiu laimingas (1930)
  • The Cantor (A Chazend'l Ofn Shabbos) (1932)
  • Tu esi per daug graži (1933)
  • Raudonplaukė Rožė (1946)
  • Jubiliejinė daina (1946)
  • Alexander's Ragtime Band (1947 m.)
  • "Carolina in the Morning" (1947 m.)
  • Apie ketvirtį devynių (1947)
  • Robert E. Lee laukimas (1947 m.)
  • Aukso vartai (1947 m.)
  • Kai tau buvo saldžių šešiolika (1947)
  • Jei tik turėčiau degtuką (1947)
  • After You've Gone (1949)
  • Ar tiesa, ką sako apie Diksį? (1949)
  • Ar šiąnakt esi vienišas? (1950)
1922 m. natosZoom
1922 m. natos

Klausimai ir atsakymai

K: Kas buvo Alas Džolsonas?


A: Alas Jolsonas buvo lietuvių kilmės amerikiečių dainininkas ir aktorius, kurio karjera truko nuo 1911 m. iki mirties 1950 m. Jis buvo vadinamas "didžiausiu pasaulio linksmintoju", o jo dainavimo stilius buvo "sentimentalus [ir] melodramatiškas".

K: Kokiame filme vaidino Jolsonas?


A: Jolsonas vaidino pirmajame (pilnametražiame) kalbančiame filme "Džiazo dainininkas" (The Jazz Singer), kuris buvo išleistas 1927 m. Trečiajame dešimtmetyje jis taip pat vaidino daugelyje kitų muzikinių filmų.

K: Kokius apdovanojimus pelnė "Jolsono istorija"?


A: 1946 m. "Oskarą" laimėjo filmas apie Jolsono gyvenimą "The Jolson Story".

K: Kokią įtaką jis padarė garsiems dainininkams?


A: Alas Jolsonas padarė įtaką daugeliui garsių dainininkų, tarp jų Bingui Crosby, Judy Garland, roko ir kantri atlikėjui Jerry Lee Lewisui ir Bobui Dylanui. Dylanas sakė, kad jis galėjo pajusti Al Jolsono gyvenimą.

K: Ką jis veikė Antrojo pasaulinio karo metais?


A: Po Perl Harboro užpuolimo Alas Jolsonas tapo pirmąja žvaigžde, Antrojo pasaulinio karo metais linksminusia karius užsienyje. 1950 m. vėl tapo pirmąja žvaigžde, koncertavusia kariams Korėjoje, ir per 16 dienų surengė 42 pasirodymus.

Klausimas: Kodėl jis naudojo juodaodžių makiažą? A.: Alas Jolsenas dėvėjo juodaodžio grimą, nes XIX a. viduryje atlikėjai jį naudojo teatro scenoje, norėdami įkūnyti afroamerikiečių personažus arba dainuoti afroamerikietišką muziką, pavyzdžiui, džiazą ir bliuzą.

K: Kaip jo pasirodymai padėjo atverti kelią juodaodžiams atlikėjams? A:Gerai žinomas Jolseno teatras ir lygybės skatinimas Brodvėjuje padėjo nutiesti kelią daugeliui juodaodžių atlikėjų, dramaturgų ir dainų autorių, tokių kaip Cab Calloway, Louis Armstrong, Duke Ellington, Fats Waller ir Ethel Waters.


Ieškoti
AlegsaOnline.com - 2020 / 2025 - License CC3