
Guqin (kinų kalba: 古琴; pinyin: gǔqín; Wade-Giles: ku-ch'in; pažodžiui „senovinis styginis instrumentas“) yra tradicinis citrų šeimos septynių stygų kinų muzikos instrumento pavadinimas. Tai labai senas instrumentas, grojamas nuo seniausių laikų; tradiciškai jį mėgo išsilavinę žmonės, nes qin asocijuojasi su kultūra, meditacija ir saviugda. Angliškai jis dažnai rašomas kaip Gu Qin (kartais GuQin arba Gu-qin).
Tradiciškai instrumentas vadintas tiesiog qin 「琴」, tačiau XX a. žodis „qin“ pradėtas vartoti ir kitų instrumentų pavadinimuose (pvz., plaktukiniam cimbolui yangqin 「揚琴」, lankinių styginių šeimai huqin 「胡琴」 ir vakarietiškam fortepijonui (kin. 鋼琴; pinyin: gāng qín; pažodžiui „plieninis styginis instrumentas“)). Dėl šios priežasties pridėtas priešdėlis „gu-“ 「古」 (reiškiantis „senovinis“) — todėl atsirado pavadinimas guqin. Jis taip pat gali būti vadinamas qixianqin 「七絃琴」 („septynių stygų instrumentas“).
Guqin dažnai painiojamas su kitomis kinų citromis, tačiau yra svarbių skirtumų: guzheng (kartais rašomas guzheng) yra kita, ilga kinų citra su daugeliu stygų ir judančiais tiltelių elementais; guqin, priešingai, turi septynias stygas ir nejudančius tiltelius. Dėl Roberto Hanso van Guliko knygos pavadinimo „The Lore of the Chinese Lute“, qin kartais netiksliai vadinamas liutnia. Kitose neteisingose apibūdinimo formose (daugiausia ant muzikos kompaktinių plokštelių)) pasitaiko pavadinimų „arfa“ arba „stalo arfa“. Vakarietiški pravardžių pavyzdžiai dar apima vakarietiškos muzikos terminus kaip „kiniška gitara" arba „kiniška arfa", tačiau tokios etiketės klaidinančios.
Kilmė ir istorija
Guqin istorija siekia tūkstantmečius; instrumentas buvo žinomas jau senovės Kinijoje ir dažnai minimas klasikinėje literatūroje bei filosofijoje. Pagal tradicijas, qin tapo vienu iš keturių kultūrinių instrumentų (kartu su kaligrafija, tapyba ir go žaidimu), kuriuos turėjo išmanyti kultūringas literatas. Nuo maždaug mūsų eros pradžios guqin forma palaipsniui standartizuota; išlikę ir archeologiniai radiniai bei ikonografiniai šaltiniai rodo įvairias ansktyvesnes modifikacijas. 2003 m. tradicinės guqin žinios ir grojimo praktika buvo pripažintos tarptautiniu mastu kaip svarbus nematerialus kultūros paveldas (UNESCO).
Konstrukcija ir medžiagos
Guqin yra ilga, plokščia, akustinė citra, paprastai apie 120–130 cm ilgio. Korpusas dažniausiai gaminamas iš kelių medienos sluoksnių: viršutinė lenta (garso lenta) dažnai gaminama iš tong (桐, paprastai paulownia) medienos, o apačia iš kitos kietesnės medienos. Kūnas iš vidaus išskaptuotas, o išorė padengta kelių sluoksnių laku, kuris lemia tiek spalvą, tiek rezonansą.
Instrumentas turi septynias stygas. Istoriškai stygos buvo siūlomos iš šilko; XX a. ir vėliau dažnai naudojami modernesni, ilgaamžiškesni pluoštiniai arba nailono su metalo apvija stygos variantai. Ant grifinės dalies įterpti 13 inkrustuotų pozicijų žymenų — vadinamųjų „hui“, kurie padeda orientuotis grojant sustabdytas natas. Tradicinėje teorijoje minima ir iki 91 harmoninės pozicijos, leidžiančios išgauti įvairias harmoningas skambesio niuansas.
Derinimas, diapazonas ir garsas
Guqin diapazonas apima maždaug keturias oktavas; atviros stygos paprastai derinamos žemesniame registre — žemiausias garsas suteikia gilų, medinį tembrą (maždaug dvi oktavos žemiau viduriniojo C). Instrumento garsas yra santykinai tylus ir subtilus, todėl guqin dažnai grojama mažesnėse, intymiose erdvėse arba įrašoma jautriu aprašymo būdu.
Grojimo technika
Garsas išgaunamas įvairiomis technikomis: tiesioginiai traukimai atvirų stygų, sustabdytų stygų natos, harmonikos (natų išgavimo prisilietimu) ir gausus ornamentų bei slankiojimų (glissando) naudojimas. Sustabdytos natų technikos (stabdymas kairiąja ranka, dešinės rankos plokštelinės variacijos) suteikia qin skambesiui individualų temperamento ir poetikos atspalvį — kartais primenantį pizzicato violončelės ar bevardės bosinės gitaros efektus.
Grojimo pozicija įprastai sėdima: instrumentas dedamas ant stalo arba specialaus žemo stovo, grojama dešine ranka plukdant, traukiant ir dėvint pirštų nagus ar dantimis dengtas nagų apsaugas; kairioji ranka spaudžia, verčia, slysta per stygas ir sukuria vibraciją bei ornamentus.
Notacija, repertuaras ir repertuarinės mokyklos
Guqin tradicinė notacija gerokai skiriasi nuo vakarietiškos – dažniausiai vartojama tabliliatūros sistema (qinpu), kuri nurodo pirštų padėtis, paėmimus ir ornamentus, o ne absoliučias natų aukštis. Yra ir įvairių regioninių ir istorinių mokyklų bei stilių, kurių kiekviena pabrėžia skirtingus interpretacijos elementus.
Repertuaras apima tiek solo kūrinius, tiek kompozicijas su kitais instrumentais ar vokalu. Žymūs tradiciniai kūriniai: „Liu Shui“ (流水, „Tekantis vanduo“), „Guangling San“ (廣陵散) ir kiti istoriniu bei ikonografiniu požiūriu svarbūs kūriniai. Daugelis kūrinių turi poetinę, literatūrinę ar istorijinę foną ir dažnai naudojami meditacijai ar filosofinėms refleksijoms.
Kultūrinė reikšmė ir paveldas
Guqin visada turėjo stiprias asociacijas su kinų literatais, filosofija (ypač konfucianizmo estetikos ir savitvardos praktikomis) bei ritualine kultūra. Instrumentas simbolizavo moralinį tobulėjimą, asmeninį rafinuotumą ir ryšį su gamta. Dėl savo subtilumo ir estetikos qin iki šiol vertinamas kaip vienas iš svarbiausių tradicinių kinų instrumentų, o jo grojimo tradicijos aktyviai puoselėjamos tiek Kinijoje, tiek tarptautiniu mastu.
Šiame straipsnyje paminėti terminai ir pavadinimai padeda suprasti guqin vietą muzikos istorijoje ir kultūroje. Nors qin kartais netiksliai vadinamas įvairiais vakarietiškais palyginimais, geriausia jį vertinti pagal jo unikalią techniką, skambesį ir kultūrinį kontekstą.

