Roko muzika: apibrėžimas, kilmė, žanrai ir kultūrinė įtaka
Atraskite roko muzikos kilmę, apibrėžimą, pagrindinius žanrus ir kultūrinę įtaką — nuo rokenrolo iki alternatyvaus roko, ikoninių grupių ir socialinių pokyčių.
Apibrėžimas ir kilmė
Roko muzika yra populiariosios muzikos žanras, kurio šaknys siekia XX a. vidurio. Jos pradmenys vystėsi iš rokenrolo, kuris savo ruožtu gimė susiliejus ritmenbliuzui ir kantri muzikai. Roko formavimasis kaip masiškesnė ir stilistiškai išsiskirianti kultūra vyko XX a. penktajame–septintajame dešimtmečiuose, ypač Jungtinėse Valstijose ir Jungtinėje Karalystėje; istoriniu ir geografinio plitimo požiūriu svarbią rolę atliko Jungtinės Amerikos Valstijos ir Europos muzikos scenos.
Garso ypatybės ir instrumentai
Muzikiniu požiūriu roko grupėje dažniausiai dominuoja elektrinė gitara — elektrinė gitara, kuri yra kartu su bosine gitara ir būgnais sudaro atlikimo branduolį. Būdingi elementai: iškraipyta (distortion) ar overdrive gitara, power chord’ai, solo partijos, stiprus ritmas ir aiški melodinė linija. Roko dainos dažnai naudoja eilių ir priedainių formą (eilėraščių bei priedainių forma) ir įprastą 4/4 taktą (ritmas), nors yra daug išimčių ir eksperimentų su metrų kaita. Dėl žanro daugialypumo sunku nurodyti vieningą instrumentariumą (muzikos instrumentai): pasitaiko klavišinių, pučiamųjų, styginių, sintezatorių ir net orkestrinių partijų. Tekstų tematika svyruoja nuo romantiškos meilės iki socialinių ir politinių komentarų; rokas paprastai pabrėžia gyvą atlikimą, instrumentalinius įgūdžius ir autentiškumą, lyginant su kai kuriais populiariosios muzikos aspektais.
Žanrai, vystymasis ir istorinės sankirtos
Iki septintojo dešimtmečio pabaigos atsirado daugybė roko hibridinių krypčių (hibridai), tarp kurių išsiskyrė bliuzrokas, folkrokas, kantrirokas ir džiazo‑roko sintezė. Kontrkultūros judėjimai prisidėjo prie psichodelinio roko iškilimo (psichodelinis roką), kuris vėliau paskatino muzikinius išradimus ir ilgų kompozicijų augimą.
Iš šių scenų išaugo tokios kryptys kaip progresyvusis rokas (daug dėmesio skiriama sudėtingumui ir meninei kompozicijai), glam rokas (pabrėžiamas šoumeniškumas ir vizualinis įvaizdis) bei sunkusis metalas (akcentuojamas garsumas, galia ir technika). Antroje septintojo dešimtmečio pusėje į sceną įsiveržė pankrokas, kuris reagavo į kai kurias pretenzingesnes tendencijas ir pasiūlė trumpesnę, agresyvesnę ir politizuotą muzikos formą. Pankas savo ruožtu paskatino aštuntajame dešimtmetyje atsirasti naujos bangos ir postpanko kryptims bei ilgainiui prisidėjo prie alternatyvaus roko atsiradimo.
Nuo XX a. devintojo dešimtmečio alternatyvusis rokas tapo labai matomu komerciniame ir kultūriniame lauke — per tokias kryptis kaip grunge, britpop ir indie rokas. Vėliau atsirado papildomi krypčių susiliejimai, pavyzdžiui, poppankas, repo rokas ir repo metalas. XX a. pabaigoje ir naujojo tūkstantmečio pradžioje matėme tiek grįžimus prie ankstesnių stilių — garažinio roko / postpanko atgimimą — tiek elektroninių žanrų, pvz. sintpopo, integraciją į roko estetikas.
Kultūrinė ir socialinė įtaka
Roko muzika turėjo didelį poveikį kultūriniams ir socialiniams judėjimams. Ji padėjo susiformuoti didelėms subkultūroms — nuo modų ir rokerių Jungtinėje Karalystėje iki „hipių“ kultūros, išplitusios iš San Francisko. Pankų scenos reakcijos ir estetika padėjo suformuoti kitus jaunimo judėjimus, o vėliau kai kurios pankų atšakos prisidėjo prie gotų ir emo subkultūrų vystymosi.
Roko tekstai ir koncertinė praktika dažnai siejosi su protesto daina tradicija — muzika tapdavo priemone politinei ir socialinei kritikai, aktyvizmui (politinį aktyvizmą), pokyčių skatinimui ir jaunimo saviraiškai. Roko judėjimai prisidėjo prie požiūčio kaitos į rasės, lyties vaidmenų, seksualumo bei narkotikų vartojimo temas. Daugeliui roko scenų buvo būdingas tam tikras maištingumas prieš suaugusiųjų konsumerizmą ir konformizmą, todėl žanras neretai laikomas jaunimo maišto išraiška (jaunimo maišto kontekste).
Scena, technologijos ir šiuolaikinės tendencijos
Roko gyvavimą leido ir technologiniai išradimai: elektrinės gitaros stiprintuvai, efektai, įrašymo studijų inventorius ir festivalių infrastruktūra. Rokas išplito per radiją, vėliau per televiziją, koncertus, festivalines scenas ir plokštelių industriją — vėliau per internetą ir srautinio transliavimo platformas. Šiuolaikinis rokas dažnai jungia tradicinius instrumentus su elektronika, hip‑hopu ar kitomis scenos meno formomis, o atlikėjai ir prodiuseriai eksperimentuoja su garso dizainu, hibridizacija ir tarpžanrinėmis kolaboracijomis.
Roko palikimas yra platus: jis paveikė mados estetiką, scenos šou, vaizdo klipų meną, festivalių kultūrą ir globalias jaunimo srovės. Nors laikui bėgant roko komercinė reikšmė kito, žanras išliko dinamiškas, nuolat atsinaujinantis ir įtakojantis platesnę populiariąją kultūrą.
Klausimai ir atsakymai
K: Kas yra roko muzika?
A: Roko muzika - tai populiariosios muzikos žanras, susiformavęs XX a. septintajame dešimtmetyje ir vėliau Jungtinėse Amerikos Valstijose. Joje jaučiama džiazo, klasikinės ir kitų muzikos žanrų įtaka, dažniausiai naudojama elektrinė gitara, kuri yra roko grupės su bosine gitara ir būgnais dalis.
Klausimas: Kaip vystėsi roko muzika?
A: Roko muzika iš pradžių prasidėjo XX a. ketvirtajame ir šeštajame dešimtmetyje, kai atsirado rokenrolas, išaugęs iš ritmenbliuzo ir kantri muzikos. Iki XX a. septintojo dešimtmečio pabaigos atsirado daugybė skirtingų žanrų, įskaitant tokius hibridus kaip bliuzrokas, folkrokas, kantrirokas ir džiazo-roko sintezė. Iš šių formų kilo psichodelinis rokas. Vėliau atsirado naujų žanrų: progresyvusis rokas, glam rokas ir sunkusis metalas. Pankrokas paskatino kitų žemiau esančių žanrų atsiradimą devintajame dešimtmetyje, pavyzdžiui, naujosios bangos, postpanko ir galiausiai alternatyvaus roko judėjimo. Nuo 1990-ųjų vis labiau populiarėjo alternatyvusis rokas, todėl atsirado grunge, britpop, indie rokas ir kt.
Klausimas: Kokios temos sutinkamos daugumos roko muzikos rūšių tekstuose?
A: Daugumos roko muzikos rūšių dainų tekstuose dažniausiai kalbama apie "romantišką meilę", tačiau juose gali būti ir socialinių ar politinių temų.
K: Kuo roko muzika skiriasi nuo popmuzikos?
A: Skirtingai nuo popmuzikos, kuri orientuota į komercinę sėkmę, skambant skambioms melodijoms, dažnai stokojančioms muzikinių įgūdžių ar gyvo atlikimo vertės; roko muzika orientuota į muzikinius įgūdžius ir gyvo atlikimo vertę, tačiau stengiasi būti tikresnė nei popmuzika.
K: Kokius kultūrinius judėjimus paveikė roko muzika?
A: Roko muzika turėjo įtakos tokiems kultūriniams judėjimams, kaip mods & amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp; rokeriai Jungtinėje Karalystėje ir hipių kultūra JAV 60-aisiais ir 70-aisiais pankų kultūra paskatino gotų ir emo subkultūras, o protesto dainos buvo naudojamos politiniam aktyvizmui prieš suaugusiųjų vartotojiškumą ir konformizmą išreikšti per visą istoriją.
K: Kokie yra hibridinių roko muzikos žanrų pavyzdžiai?
A: Mišrių roko muzikos žanrų pavyzdžiai: bliuzrokas, folkrokas, kantrirokas, džiazas ir fusion, psichodelinis rokas, progresyvusis rokas, glamrokas ir sunkusis metalas.
Ieškoti