Giuseppe Verdi (1813–1901): italų operų kompozitorius — gyvenimas ir kūryba

Giuseppe Verdi: genialus italų operų kūrėjas — nuo bel canto iki revoliucinių operų. Gyvenimas, kūryba ir jo nepaneigiama įtaka klasikinės muzikos scenai.

Autorius: Leandro Alegsa

Giuseppe Verdi (Džiuzepė Verdis, gimęs 1813 m. spalio 9 arba 10 d. Ronkole netoli Busseto, miręs 1901 m. sausio 27 d. Milane) - italų operų kompozitorius.

Verdi ir Richardas Wagneris buvo didžiausi XIX a. operos kompozitoriai, nors jų kūryba buvo visiškai skirtinga. Kai Verdi buvo jaunas, Italijoje garsiausi operos kompozitoriai buvo Gaetano Donizetti ir Vincenzo Bellini, rašę pagal bel canto tradiciją. Tai reiškė, kad jų operose skambėjo gražios melodijos, kurios buvo parašytos dainininkams, kad jie galėtų parodyti savo balsus, net jei tai, ką jie dainavo, neatitiko siužeto. Per savo ilgą gyvenimą Verdi pakeitė operą taip, kad jai nereikėjo paklusti senamadiškoms taisyklėms.

Gyvenimas trumpai

Verdi gimė ūkininkų šeimoje parmos provincijoje ir ankstyvaisiais metais rodė gabumus muzikai. Jis studijavo su vietiniais mokytojais ir vėliau Bandolino bei Busseto mokyklose. Jaunystėje patyrė asmeninių netekčių: mirė jo pirmoji žmona Margherita ir jų vaikai, kas paliko didelį emocinį pėdsaką jo gyvenime. 1859 m. jis vedė dainininkę Giuseppiną Strepponi, su kuria gyveno iki jos mirties 1897 m.

Karjeros etapai

Verdi karjera paprastai skirstoma į kelis etapus:

  • Ankstyvasis laikotarpis (1839–1842) — pirmosios operos, tokios kaip "Oberto" (1839); sėkmę jam atnešė "Nabucco" (1842), kurio choras "Va, pensiero" tapo tautinio susitelkimo simboliu.
  • Brandos laikotarpis (1840–1860) — čia priklauso tokios žinomiausios operos kaip "Rigoletto" (1851), "Il trovatore" (1853) ir "La traviata" (1853), kuriose Verdi išlaikė didelį dramatinį intensyvumą ir melodingumą.
  • Vėlyvasis laikotarpis (1870–1900) — brandūs kūriniai, tarp kurių "Aida" (1871), dramatiškos operos pagal Shakespeare'ą: "Otello" (1887) ir komiška "Falstaff" (1893), kurioje Verdi parodė subtilų harmonijos ir orkestracijos jausmą.

Kūryba ir inovacijos

Verdi įnešė svarbių pakeitimų į operos formą:

  • Jis siekė visiškesnio dramos ir muzikos susiliejimo — arijos, duetai ir chorai tapo organiška siužeto dalimi, o ne atskiromis vitrinomis dainininkams.
  • Pagerino orkestro vaidmenį: orkestracija tapo labiau išraiškinga ir prisidėjo prie personažų psichologijos atskleidimo.
  • Plėtojo ansamblių ir choro rašymą, naudojant juos kaip siužeto variklius, o ne tik dekoratyvias masės scenas.
  • Nors jam netrūko melodingumo, Verdi sugebėjo naudoti motyvus ir teminius ryšius, kad sustiprintų draminį naratyvą — tai skyrė jį nuo grynos bel canto tradicijos.

Svarbiausi kūriniai

Tarp Verdi operų yra keletas pasaulinės reikšmės šedevrų:

  • Nabucco (1842) — suteikė jam pirmąją didelę šlovę; choras "Va, pensiero" tapo simboliu Italijos vienybės siekiams.
  • Rigoletto (1851) — stipri drama, įsimintinos melodijos ir personažų psichologinis gilumas.
  • Il trovatore (1853) — galingos scenos ir dramatiška muzika.
  • La traviata (1853) — intymus meilės ir visuomenės spaudimo konfliktas, itin populiari operos scena iki šiol.
  • Aida (1871) — monumentali spektaklio muzika, parašyta specialiai Kairo samboriui; dažnai atliekama didelėse scenose.
  • Otello (1887) ir Falstaff (1893) — vėlyvieji Verdi darbai, įrodantys jo sugebėjimą adaptuoti Shakespeare'o dramatiką į operos kalbą; "Falstaff" yra vienintelė jo visiškai komiška operos apibendrinimas ir laikoma meistrišku orkestracijos bei polifonijos pavyzdžiu.
  • Messa da Requiem (1874) — religinis choras ir orkestro kūrinys, turintis teatralinių bruožų ir dažnai statomas prie scenos kūrinių kontekste.

Verdi ir politika

Verdi buvo svarbi figūra Italijos Risorgimento (vienybės) judėjime ir simboliškai palaikė nacionalines ambicijas. Jo vardas kartais buvo naudojamas politiniuose šūkiuose — pavyzdžiui, akronimas "Viva VERDI" (Vittorio Emanuele Re D'Italia). Nors jis nebūtinai buvo aktyvus agitatorius, jo muzika suteikė kultūrinį impulsą italų tautinei savimonei.

Palikimas

Verdis laikomas vienu įtakingiausių operos istorijoje. Jo kūriniai nuolat repertuaruose pasaulio operų teatruose, o jo požiūris į dramos ir muzikos vienybę tapo standartu vėlesniems kompozitoriams. Verdi paliko didžiulį paveldą — ne tik populiarias melodijas, bet ir naujų operos formų galimybes, stiprinančias veikėjo psichologiją ir sceninę tikrovę.

Jo biografija ir kūryba tebėra intensyviai nagrinėjamos mokslo darbuose, o operos kaip "Rigoletto", "La traviata", "Aida", "Otello" ir "Falstaff" toliau jaudina žiūrovus ir dainininkus visame pasaulyje.

Ankstyvieji metai

Nedidelis kaimelis, kuriame gimė Verdi, yra Po upės slėnyje Italijos šiaurėje. Tai buvo neturtingas rajonas. Jo tėvas buvo užeigos savininkas, turėjęs nedidelį ūkį. Berniukas turėjo būti labai talentingas. Jam buvo padovanotas nedidelis klavesinas, kurį jis išlaikė visą gyvenimą. Būdamas devynerių metų, jis dažnai grodavo vargonais per bažnytines pamaldas kaime, kai vargonininkas būdavo išvykęs.

Po kelerių metų jis kūrė muziką Busseto mėgėjų orkestrui. Žmogus, vardu Antonio Barezzi, pažinojo daug svarbių žmonių ir labai padėjo Verdi. Vėliau Verdi vedė draugo dukterį. Barezzi išsiuntė jį į Milaną, kad galėtų studijuoti, tačiau Verdi nebuvo tinkamai mokomas skambinti fortepijonu, todėl jis negavo vietos muzikos konservatorijoje. Jis turėjo keletą privačių pamokų ir daug sužinojo apie operą, taip pat apie literatūrą ir politiką. 1839 m. jis sukūrė operą: Verdi sukūrė operą "Oberto, conte di San Bonifacio", kuri buvo atlikta garsiajame Milano operos teatre "La Scala". Ši opera nėra viena geriausių jo operų, tačiau ji padėjo jam tapti žinomam ir jis buvo paprašytas parašyti dar tris operas "La Scala" operos teatrui. Kai buvo pastatyta kita jo opera, ji nebuvo sėkminga: žiūrovams ji nepatiko, jie šaipėsi ir šūkavo. Tuo metu įvyko ir asmeninio gyvenimo tragedija: mirė du jo vaikai ir žmona.

Ankstyva šlovė

Verdi pavyko įveikti savo nelaimę 1842 m., kai jis pastatė operą "Nabukas". Ji sulaukė didelės sėkmės ir išgarsino jį visame pasaulyje. Verdi ėmė intensyviai dirbti, per metus sukurdamas po dvi operas. Jam reikėjo ne tik parašyti muziką, bet ir suorganizuoti visus žmones jai atlikti. Tai buvo didžiulis darbo krūvis. Jo opera "Ernani" (1844 m.) buvo viena geriausių šio laikotarpio kūrinių. 1847 m. jis sulaukė dar vienos didelės sėkmės su opera "Makbetas". Ši pagal garsiąją Šekspyro pjesę sukurta opera iki šiol yra viena mėgstamiausių operų. Jis sulaukė sėkmės.

Ilgus šimtmečius Italija buvo kelių valstybių, kurių kiekviena turėjo savo valdovą, junginys. XVIII a. šeštajame dešimtmetyje šalyje kilo daug politinių neramumų. Verdi savo operose dažnai rašė muziką dideliems chorams. Šių chorų žodžiuose dažnai buvo kalbama apie kovą už laisvę, todėl neretai buvo manoma, kad dainos skatina žmones sukilti. Daina "Va pensiero" iš jo operos "Nabucco" buvo apie Babilone į nelaisvę patekusius hebrajų vergus. Žmonės ją skandavo gatvėse, atitinkamai pakeitę žodžius. Verdi tapo didžiuliu nacionaliniu didvyriu. Galiausiai 1861 m. Italija tapo viena valstybe.

Giuseppina Strepponi buvo sopranas, dainavęs Abigailės vaidmenį "Nabucco". Verdi ją įsimylėjo. Ji gyveno su kitu vyru ir turėjo tris vaikus, todėl manė, kad nėra pakankamai gera Verdžiui. Galiausiai jie susituokė 1859 m. Iki pat savo mirties 1897 m. ji buvo jam didelė atrama, nors Verdi nebuvo lengvas vyras. Jis kartu su ja grįžo į Busseto miestą. Jis ir toliau daug keliavo, bet neleido žmonai vykti su juo, palikdamas ją Busseto, kur ji nebuvo laiminga, nes daugelis žmonių ten jos nemėgo.

Tuo metu buvo parašytos dar trys garsios operos: 1851 m. - "Rigoletas", o 1853 m. - "Trubadūras" ir "Traviata". Šiose operose skamba daugybė melodijų, kurios išgarsėjo. Jose gausu jaudinančių dramų, kurių veikėjus labai meistriškai apibūdina muzika. Muzika nėra taip aiškiai skirstoma į rečitatyvą ir ariją, kaip tai buvo daroma du šimtmečius. Vietoj to muzika visą laiką plėtojama, arijos pereina tiesiai į kitą muziką. Jis turėjo puikų dramaturgijos pojūtį, tačiau dažnai jam tekdavo sunkiai kovoti, kad neleistų prodiuseriams keisti to, ką parašė.

Verdi dažnai turėjo problemų su cenzoriais (pareigūnais, kurie nuspręsdavo, ar operą galima rodyti). Jo opera "Rigoletas" buvo sukurta pagal Victoro Hugo apsakymą "Le roi s'amuse". Buvo manoma, kad pasikėsinimas nužudyti karalių nėra tinkama tema. Verdi turėjo pakeisti karalių į hercogą savo istorijoje ir padaryti keletą kitų pakeitimų, kad opera galėtų būti atliekama. Jo operos "Traviata", sukurtos pagal Alexandre'o Dumas fils romaną, istorija taip pat buvo laikoma amoralia. Per pirmąjį spektaklį žiūrovai juokėsi, nes herojė, turėjusi mirti nuo tuberkuliozės, tuomet vadintos "vartojimu", buvo labai stora. Tačiau netrukus opera tapo nepaprastai populiari.

Tarptautinė šlovė

Verdi jau buvo labai išgarsėjęs, todėl buvo paprašytas sukurti kompoziciją Paryžiaus operai. Jis turėjo parašyti prancūziško stiliaus operas: penkių veiksmų operas ir baletą, paremtą rimta istorija. Nė viena iš tuo metu Paryžiui parašytų operų nepriklauso geriausiems jo kūriniams. Daugiau įkvėpimo jis sėmėsi rašydamas Italijos teatrams. Simono Boccanegros (Simon Boccanegra) siužetas sudėtingas, tačiau veikėjus gražiai apibūdina muzika. Un ballo in maschera ("Balius su kauke") buvo apie Švedijos karaliaus Gustavo III nužudymą. Vėlgi tai nepatiko cenzoriams, ir jam teko pakeisti siužetą į Bostoną, o tai ganėtinai sugadino istoriją. 1860 m. geriausi jo kūriniai buvo "La forza del destino" ("Likimo jėga"), parašyta Sankt Peterburgui, "Don Karlosas", parašytas Paryžiaus operai, ir "Aida", skirta naujajam operos teatrui Kaire, Egipte. Aida laikoma vienu tobuliausių jo kūrinių. Pirmasis atlikimas neapsiėjo be sunkumų: Verdi ilgai ginčijosi su dirigentu Mariani, kuris atsisakė vykti diriguoti į Kairą. Ginčą dar labiau paaštrino laikraščiai, apkaltinę Verdį, kad šis vedė Mariani merginą. Tai sukėlė didelį skandalą.

Paskutiniai metai

1870-aisiais Verdi išėjo į pensiją. Jis buvo turtingas žmogus, turėjęs daug žemės. Daug pinigų skyrė labdaros organizacijoms, ypač vienai pagyvenusių muzikų labdaros organizacijai. Net ir išėjęs į pensiją jis leidėjų buvo įkalbėtas parašyti dar dvi operas. Jis susižavėjo Šekspyru ir parašė "Otelą" pagal Arrigo Boito libretą. Tai buvo puikus libretas, padėjęs jam parašyti puikų šedevrą, kuriame kiekvieną istorijos detalę nuostabiai apibūdina muzika. Paskutinė jo opera "Falstafas" (1893 m.) sukurta pagal Šekspyro "Linksmąsias Vindzoro žmonas". Senatvėje Verdi ir toliau rašė keletą religinių kūrinių. Mirė nuo insulto Milane 1901 m.

 

Valdžios institucijų kontrolė Edit this at Wikidata

  • BIBSYS: 90063912
  • BNC: 000039734
  • BNE: XX912253
  • BNF: cb139008052 (duomenys)
  • CANTIC: a10447945
  • CiNii: DA04100233
  • GND: 118626523
  • ISNI: 0000 0001 2095 7510
  • LCCN: n79038460
  • LNB: 000035663
  • Léonore: LH/2686/105
  • MusicBrainz: f1bedf1f-4445-4651-9c35-f4a3f3860a13
  • NDL: 00459661
  • NKC: jn19990008764
  • NLA: 35579705
  • NLG: 71824
  • NLI: 001788741
  • NLK: KAC200003152
  • NLP: A1179978X
  • NSK: 000101673
  • NTA: 068668031
  • RERO: 02-A003936988
  • ICCU: IT\ICCU\CFIV\025722
  • SELIBR: 211390
  • SNAC: w6959fkr
  • SUDOC: 027453308
  • Trove: 1002468
  • VIAF: 22329110
  • WorldCat tapatybės: lccn-n79038460


Ieškoti
AlegsaOnline.com - 2020 / 2025 - License CC3