Aliejiniai dažai
Aliejiniai dažai yra tradicinis menininkų tapybos būdas. Naudojant aliejinius dažus, pigmentai (spalvos) yra sujungti aliejinėje terpėje. Dažniausiai dažams naudojamas linų sėmenų aliejus.
Paveikslas, nutapytas aliejiniais dažais, vadinamas aliejine tapyba. Aliejiniai dažai ilgai džiūsta. Dailininkams tai naudinga, nes jie gali ilgai dirbti prie paveikslo. Sakoma, kad Leonardas da Vinčis prie savo paveikslo "Mona Liza" dirbo ketverius metus, nors tai nėra labai didelis paveikslas. Aliejiniai dažai ir aliejiniai paveikslai dažnai vadinami tiesiog trumpai "aliejais". Jei kas nors kalba apie "tapybą aliejiniais dažais", turi omenyje, kad paveikslas nutapytas aliejiniais dažais.
Antonello da Messina šią Madoną aliejiniais dažais nutapė 1470 m.
Šis Paolo Veronezės paveikslas "Šventė Levio namuose" yra didžiausias pasaulyje aliejiniais dažais ant drobės tapytas paveikslas. Jo ilgis - daugiau kaip 42 pėdos. (5,55 × 12,80 m)
Istorija
Niekas nežino, kada aliejiniai dažai buvo panaudoti pirmą kartą. Afganistano urvus puošia senoviniai paveikslai, nutapyti aliejiniais dažais. Manoma, kad tokie dažai buvo naudojami ir kitose Azijos šalyse.
Manoma, kad aliejiniai dažai Europoje viduramžiais iš pradžių buvo naudojami skydams puošti, nes aliejiniai dažai geriau išsilaikydavo nei tradiciniai temperos dažai, kai jie būdavo veikiami oro sąlygų arba jei būdavo grubiai apdorojami.
Renesanso meno istorikas Giorgio Vasari teigė, kad aliejinės tapybos menas atkeliavo iš Šiaurės Europos, o jį išrado garsus flamandų tapytojas Janas van Eikas. Dabartinės Belgijos ir Nyderlandų teritorijų dailininkai buvo pirmieji menininkai, kurie tapybą aliejiniais dažais pavertė įprastu tapybos būdu. Ši tendencija paplito ir kitose Šiaurės Europos dalyse. Garsusis Hugo van der Goeso paveikslas, vadinamas Portinari altoriaus paveikslu, į Florenciją atkeliavo 1470-aisiais, kai Leonardas da Vinčis buvo jaunas. Tuo metu aliejiniai paveikslai paprastai buvo tapomi ant medinių plokščių, panašiai kaip temperos paveikslai.
Dar vieną įtaką aliejinei tapybai Italijoje padarė iš Sicilijos kilęs dailininkas Antonello da Messina, išmokęs tapyti aliejiniais dažais. Jis apkeliavo visą Italiją nuo Sicilijos iki Venecijos ir nutapė daug nedidelių paveikslų, tarp jų - portretų, Madonos su Kūdikiu ir Jėzaus paveikslų. Jis padarė įtaką daugeliui menininkų, ypač Venecijoje. Džovanis Bellinis (Giovanni Bellini), priklausęs žinomų dailininkų šeimai, buvo vienas pirmųjų Italijos dailininkų, aliejiniais dažais tapęs labai didelius paveikslus. Venecijoje lankėsi dailininkai iš kitų Italijos vietovių ir netrukus naujasis tapybos metodas paplito.
Iki 1540 m. buvo labai nedaug tapytojų, kurie tebedirbo tempera - ankstesniu tapybos ant plokščių būdu. Italijoje daugelis dailininkų ir toliau puošė sienas ir lubas freskomis. Tačiau buvo atrasta, kad aliejiniai dažai, kitaip nei tempera, yra lankstūs (gali lankstytis). Tai reiškė, kad juos galima naudoti ant lanksčių paviršių, pavyzdžiui, audinių, nesulaužant ir nenuplaunant. Kai tapyba ant drobės (sunkaus lininio audinio) tapo įprasta, dailininkai galėjo tapyti milžiniškus paveikslus. Jei paveikslas buvo per didelis, kad tilptų pro duris, dailininkas galėjo jį tiesiog suvynioti.
Nuo 1500 m. aliejinė tapyba išliko mėgstamiausia menininkų, norinčių nutapyti ilgai išliekantį paveikslą, technika. Toliau pateiktoje galerijoje rodomi kai kurių garsiausių dailininkų, kūrusių aliejiniais dažais, darbai. Garsūs XX a. dailininkai čia nerodomi, nes daugelis jų darbų yra saugomi autorių teisių. Tarp garsių modernistų dailininkų, tapiusių aliejiniais dažais, yra Pikaso, Matisas, Mondrianas, Šagalas, Kandinskis, Malevičius, Salvadoras Dali, Fransis Bekonas, Liucienas Froidas ir Džeksonas Polokas.
Mona Liza, Leonardas da Vinčis, apie 1503-2006 m.
Alternatyvūs pigmentai
Maždaug iki 1960 m. tapytojai dažniausiai rinkosi aliejinius ir vandeninius dažus. Nuo to laiko vis dažniau naudojami akriliniai dažai ir vandeniu maišomi aliejiniai dažai.
Techninė informacija
Linų sėmenų aliejus, kuris yra pagrindinė aliejinei tapybai naudojama aliejaus rūšis, gaunamas iš linų sėmenų. Tūkstančius metų linai buvo svarbi kultūra, nes iš jų gaminami lininiai audiniai. Tai reiškia, kad ir aliejus tapybai, ir audinys, ant kurio tapoma, gaunami iš to paties augalo. Norėdami išgauti skirtingus efektus, dailininkai naudojo skirtingų aliejų mišinius. Tai pušų derva, smilkalai, aguonų aliejus, graikinių riešutų aliejus, o šiais laikais - dygminų aliejus.
Jei dailininkai norėjo padaryti greitai džiūstantį eskizą, kurį paskui galėtų detaliau nudažyti, dažams skiesti naudojo terpentiną arba mineralinį spiritą. Aliejiniai dažai ant dailininko teptukų po naudojimo išvalomi terpentinu. Šiuolaikiniai chemikai sukūrė aliejinius dažus, kuriuos galima naudoti su vandeniu. Dėl to baigus tapyti tapybos darbus išvalyti yra daug lengviau ir jie mažiau smirdi. Aliejiniai dažai paprastai išdžiūsta nuo vienos dienos iki dviejų savaičių, priklausomai nuo to, kiek juose yra aliejaus ir terpentino. Baigtas aliejinis paveikslas paprastai lakuojamas - tai suteikia paviršiui šiek tiek blizgesio ir jį apsaugo. Prieš lakuojant paveikslas turėtų džiūti kelis mėnesius. Aliejinis paveikslas būna visiškai išdžiūvęs tik po 60-80 metų. Anksčiau lakavimas buvo laikomas svarbia paveikslo apdailos dalimi. Daugelis šiuolaikinių dailininkų savo paveikslų visai nelakuoja.
Lininė drobė yra tradicinis aliejinės tapybos paviršius. Taip pat galima naudoti medvilninę drobę, kuri yra pigesnė. Drobė turi būti tvirtai ištempta ant rėmo, vadinamo neštuvais, ir pritvirtinta mažomis vinutėmis arba sąvaržėlėmis. Tada drobė turi būti padengta klijais, vadinamais "dydžiu". Jis dažnai gaminamas iš virtų triušių odų. Kai kurie dailininkai mėgsta tapyti ne ant drobės, o ant kartono.
Tapyba aliejiniais dažais
Prieš tapydamas ant lentos ar drobės, menininkas turi ją paruošti "gruntu" arba apatiniu baltų dažų sluoksniu. Tada dailininkas gali nupiešti paveikslą ant paviršiaus naudodamas anglį arba dažus, kurie yra ploni ir greitai džiūstantys su terpentinu arba mineraliniu spiritu. Dailininkas dažnai dirba rusva arba melsva spalva, kad suprastų, kur bus "tonas" (šviesus ir tamsus) baigtame paveiksle. Tada spalvos ir detalės dėliojamos sluoksniais.
Aliejiniai dažai geri tuo, kad juos galima naudoti įvairiausiais būdais, kurių negalima naudoti daugeliu kitų rūšių dažų.
- Aliejinius dažus galima tepti plonai arba storai.
- Aliejiniai dažai gali būti beveik lygūs kaip stiklas arba gremėzdiški, nelygūs ar dryžuoti.
- Aliejiniai dažai gali būti permatomi, kad matytųsi po jais esantys sluoksniai, arba tankūs, kad viską uždengtų.
- Aliejiniai dažai gali būti tepami teptukais, taip pat gali būti braukiami peiliu, braukiami ir tepami pirštais, trinami skudurėliu ir išspaudžiami ant paveikslo tiesiai iš tūbelės.
Kadangi aliejiniai dažai gali būti naudojami įvairiais būdais, jais geriau nei bet kurios kitos rūšies dažais galima tapyti įvairias tekstūras.
Pirmieji Europos dailininkai, pradėję naudoti aliejų, mėgo, kad paviršius būtų labai lygus. Iki 1500 m. vidurio kai kurie dailininkai, pavyzdžiui, Tintoretto, tapė daug smailesniu būdu. XVI a. Rembrantas aliejinius dažus naudojo įvairiausiais būdais, kad išgautų skirtingus efektus. Jis naudojo visas technikas, kurios aprašytos pirmiau pateiktame sąraše. Po Rembranto visuomet buvo dailininkų, kurie mėgo dirbti lygiai, o kiti naudojo daugybę skirtingų dažų užtepimo būdų. Tai tęsėsi iki pat Naujųjų laikų.
Šiame Rembranto paveiksle parodyta, kaip aliejiniais dažais galima parodyti kūno, plaukų, audinių, lapų, vaisių, aukso ir perlų tekstūrą.
