Sergejus Prokofjevas — ukrainiečių kilmės XX a. rusų kompozitorius
Sergejus Prokofjevas — iš Ukrainos kilęs XX a. rusų kompozitorius: nuo „Petras ir vilkas“ iki simfonijų, koncertų ir baletų — gyvenimas, kūryba ir muzikinis palikimas.
Sergejus Sergejevičius Prokofjevas (ukrainiečių kalba: Сергій Сергійович Прокоф'єв) (gimė 1891 m. balandžio 23 d. Soncovkoje, Ukrainoje; mirė 1953 m. kovo 5 d. Maskvoje) - iš Ukrainos kilęs rusų kompozitorius ir pianistas. Jo gyvenimo laikotarpiu Ukraina buvo Rusijos dalis. Kartu su Dmitrijumi Šostakovičiumi jis yra vienas didžiausių XX a. rusų kompozitorių. Viso pasaulio vaikai mėgsta klausytis jo muzikinės pasakos "Petras ir vilkas" ir muzikos "Leitenantui Kijevui", tačiau jis parašė ir daug kitų puikių kūrinių, įskaitant simfonijas, koncertus, fortepijonines sonatas, baletus ir operas.
Gyvenimas ir karjera
Sergejus Prokofjevas gimė žemdirbių šeimoje Ukrainos pietuose. Anksti parodė muzikinius talentus ir mokėsi Sankt Peterburgo konservatorijoje, kur susiformavo jo technika ir kompoziciniai interesai. Po Pirmojo pasaulinio karo ir Rusijos revoliucijų jis ilgam laikui išvyko gyventi į Vakarus (JAV, Prancūziją, Vokietiją), kur tęsė kūrybą ir koncertinę karjerą. 1936 m. Prokofjevas sugrįžo į Sovietų Sąjungą ir liko čia iki gyvenimo pabaigos, nors jo santykiai su valdžia kartais buvo sudėtingi — kūrinius lydėjo tiek oficialios pagyros, tiek kritika.
Stilius ir kūryba
Prokofjevo muzika pasižymi ryškia melodika, aštriu harmoniniu išraiškingumu, motoriniu ritmu ir kartais ironija ar grotesku. Jis gebėjo perkelti vaikų pasakas ir platusias scenas į muzikinę kalbą (pvz., Petras ir vilkas), taip pat kurti apčiuopiamus draminius pasaulius baletuose ir operose. Jo kūryboje juntamas neoklasikinis polinkis — aiškios formos ir švari orkestracija — kartu su novatoriškais iššūkiais ritmui ir disonansui.
Svarbiausi kūriniai (pavyzdžiai)
- Petras ir vilkas (1936) — muzikinė pasaka vaikams, kurioje kiekvienam personažui priskirtas savas instrumentas ar motyvas.
- Leitenantas Kije — muzika filmui / siuita, viena žymiausių Prokofjevo vokalinių ir instrumentinių miniatiūrų.
- Romeo ir Džuljeta — baletas, kuriame yra daug žinomų melodijų ir dramatiškų scenų.
- Klasikinė simfonija (Symphony No. 1) — pavyzdys, kaip jis žaidė su tradicine sinfonine forma moderniu stiliumi.
- Piano koncertai (ypač III koncertas) bei fortepijoninės sonatos — Prokofjevas yra vienas reikšmingiausių XX a. pianinio repertuaro autorių.
- Operos ir vokaliniai kūriniai, tarp jų Meilė trims apelsinams (The Love for Three Oranges) ir Karo ir taikos (Vojna i mir) — dramatiški sceniniai darbai.
- Filmų muzika, ypač bendradarbystė su kinematografu ir siuitos, tapusios koncertinėmis programomis.
Paveldas ir reikšmė
Prokofjevo palikimas yra labai įvairus: nuo vaikams suprantamų melodijų iki sudėtingų simfoninių ir sceninių darbų. Jo kūriniai plačiai atliekami visame pasaulyje, įrašomi ir įtraukiami į koncertines programas. Daugeliui jis yra pirmiausia Petras ir vilkas autorius — kūrinys, kuris populiarina klasikinę muziką tarp vaikų — tačiau profesoriai ir atlikėjai vertina jį už techninį novatoriškumą ir ekspresiją koncertinėje bei sceninėje muzikoje.
Įdomybės
- Prokofjevas pats buvo puikus pianistas ir dažnai atlikdavo savo fortepijoninius kūrinius.
- Jo kūryba apima labai skirtingas žanrų sritis — nuo vaikų pasakų iki didelių operinių epopėjų.
- Gyvenimo metais jis patyrė tiek tarptautinį pripažinimą, tiek politinį spaudimą savo šalyje; tai atspindi kai kurių kūrinių istorija ir atlikimo likimas.
Apibendrinant, Sergejus Prokofjevas yra vienas įtakingiausių XX a. kompozitorių, kurio muzika išlieka gyva ir mylima dėl savo melodinės jėgos, ritminio užtaiso ir dramaturginės vaizdingumo.


Sergejus Prokofjevas Niujorke 1918 m.
Ankstyvasis gyvenimas
Prokofjevas gimė išsilavinusioje šeimoje, o jo motina labai anksti pastebėjo sūnaus muzikinius gabumus. Jo tėvas buvo aukštąjį išsilavinimą turintis agronomas, vadovavęs savo darbdavio ūkiui Ukrainos stepėse. Jo motina, sūnaus nuomone, gana gerai grojo fortepijonu. Jaunasis Sergejus pradėjo kurti labai anksti. Iki vienuolikos metų jis buvo parašęs dvi operas ir keletą nedidelių kūrinių fortepijonui, kuriuos vėliau pavadino "mažaisiais šuniukais". Netrukus jis rašė muziką su neįprastomis laiko signatūromis ir neįprastais tonacijų pokyčiais.
Formalus muzikinis išsilavinimas prasidėjo, kai Prokofjevas, dar būdamas mažas berniukas, pradėjo lankyti Reinholdo Glière'o pamokas. 1904 m. jis išvyko studijuoti į Sankt Peterburgo konservatoriją. Mokėsi puikiai, tačiau dažnai nesutikdavo su tuo, kaip dėstė profesoriai. Jam buvo nuobodu klausytis Rimskio-Korsakovo orkestruotės ir Liadovo kontrapunkto pamokų, nors iš šių didikų galėjo išmokti daugiau. Pagrindiniai jo draugai buvo kompozitoriai Nikolajus Miaškovskis ir Borisas Asafjevas. Jiems jis dažnai rodydavo savo naujausias fortepijonines kompozicijas, kurios skambėjo labai moderniai. Daugeliui Sankt Peterburgo laikraščių kritikų jo muzika nepatiko, o kiti manė, kad jis labai perspektyvus ir tikrai bus "futuristas".
1909 m. vasarą Prokofjevas praleido namie, mažame Rusijos ūkininkų kaimelyje Soncovkoje, dabartinėje Ukrainoje, kur jo tėvas dirbo dvaro valdytoju. Jis dirbo taip, kaip jam buvo būdinga visą gyvenimą: iki XX a. ketvirtojo dešimtmečio vidurio kruopščiai vedė dienoraštį, puikiai žaidė šachmatais ir rašė, nuolat keitė daugelį savo ankstesnių kūrinių. Dažnai skolindavosi muziką iš vieno kūrinio ir įdėdavo ją į kitą arba nebaigtus kūrinius panaudodavo naujose kompozicijose.
Grįžęs į Sankt Peterburgą jis ėmė mokytis groti fortepijonu pas Sankt Peterburgo konservatorijos mokytoją Aną Esipovą. Ji labai stengėsi sudrausminti jį grojant, nors jis jos pastangų nevertino. Jis taip pat mokėsi dirigavimo pas Nikolajų Čerepniną, kuris išmokė jį pamėgti vėlyvojo romantizmo kompozitorius, tokius kaip Skriabinas ir Debussy. Jis pats parašė šiek tiek šio stiliaus muzikos, tačiau dauguma tuo metu parašytos muzikos skambėjo labai griežtai ir disonansiškai, ir nors tapo gana garsus, daugelis žmonių jos nekentė. Baigęs studijas konservatorijoje, jis laimėjo jos pagrindinį prizą (Rubinšteino premiją) už Pirmąjį fortepijoninį koncertą, nors egzaminuotojams buvo sunku susitarti, o Rimskis-Korsakovas pasakė, kad Prokofjevas buvo "gabus, bet nesubrendęs".
Prokofjevas išvyko į Londoną, kur susipažino su daugeliu garsių žmonių, įskaitant Diagilevą, turėjusį labai meistrišką baleto trupę "Ballets Russes". Kompozitorius Igoris Stravinskis rašė baleto muziką Diagilevo šokėjams. Prokofjevui ypač patiko Stravinskio "Pavasario apeigos", kurios padarė įtaką jo muzikai. Pagal Brusilovo romaną jis parašė operą "Lošėjas", tačiau dainininkai ir orkestras nesuprato jo muzikos ir atsisakė ją atlikti. Vienas pirmųjų Prokofjevo kūrinių, išgarsėjusių visame pasaulyje, buvo jo Pirmoji simfonija, žinoma kaip Klasikinė simfonija. Jis privertė muziką skambėti taip, kaip skambėjo klasicizmo laikotarpio kompozitorių, tokių kaip Haydnas, muzika. Ši simfonija labai populiari ir šiandien.
Jis sukūrė muziką filmui "Petras ir vilkas
Amerika ir Europa (1918-1936)
1917 m. įvyko Rusijos revoliucija. Šalyje kilo chaosas, todėl Prokofjevas išvyko į Jungtines Amerikos Valstijas. Po keturis mėnesius trukusios kelionės per Transsibiro geležinkelį, Tokiją ir San Franciską jis atvyko į Niujorką. Pirmąją tikrą sėkmę jam atnešė ryšiai su Čikagoje dirbančiu Cyrusu McCormiku. Pirmasis didelis jo užsakymas buvo opera "Meilė trims apelsinams" Čikagos lyrinei operai. Ji buvo populiari Čikagoje, bet ne Niujorke, kur jis iš tikrųjų norėjo išgarsėti. Netrukus jis vėl išvyko į Paryžių susitikti su Diagalevu, su kuriuo anksčiau susipažino Londone. Pirmasis jam skirtas baletas buvo "Ala ir Lolly", kuris Diagalevui nepatiko ir jis jo neatliko. Vėliau šis baletas tapo Prokofjevo "Skitų siuita". Kitas jo baletas buvo sėkmingesnis - "Pasaka apie bufoną". Jis taip pat parašė Trečiąjį koncertą fortepijonui, kuris yra populiariausias jo koncertas fortepijonui. Keturiolika metų Prokofjevas su pertraukomis gyveno Paryžiuje, tačiau dažnai vykdavo į gastroles, atlikdamas savo kūrinius fortepijonui. 1928 m. pirmą kartą buvo atlikta jo Trečioji simfonija, kurios didžiąją dalį sudarė muzika iš operos "Ugninis angelas", kuri jam gyvam esant taip ir nebuvo iki galo atlikta. XX a. 20-ojo dešimtmečio pabaigoje jis buvo pakviestas grįžti į Rusiją. Nors daugelis sovietinių žmonių bandė įtikinti jį ten pasilikti, jis nusprendė likti Vakaruose, kur pradėjo daryti labai sėkmingą karjerą. Tik 1936 m. jis galutinai nusprendė grįžti į Rusiją. Sovietų Sąjungoje buvo nelengva gyventi visų rūšių kūrybingiems žmonėms - muzikantams, poetams, rašytojams ir kino kūrėjams. Iš kompozitorių buvo tikimasi, kad jie rašys muziką, kuri džiugins paprastus žmones ir privers juos didžiuotis savo šalimi ir komunistine revoliucija. Bet kokia muzika, kuri to nepadarė, buvo vadinama "dekadentiška" arba "formalistine". Daugelis menininkų buvo baudžiami už tai, kad kūrė kūrinius, neatitinkančius socialistinių politikų lūkesčių. Prokofjevas niekada nesidomėjo politika ir manė, kad politikai paliks jį ramybėje, kad jis galėtų rašyti tokią muziką, kokia jam patinka.
TSRS: (1936-1953)
Grįžęs į Rusiją Prokofjevas apsigyveno Maskvoje. Jis parašė keletą kūrinių vaikams, tarp jų - "Petras ir vilkas". Jis buvo paprašytas parašyti muziką dviem svarbiems jubiliejams: revoliucijos dvidešimtmečiui ir Puškino mirties šimtmečiui. Jis labai rūpinosi šia muzika. Daugelį jo parašytų kūrinių turėjo režisuoti Mejerholdas, tačiau jis buvo suimtas, vėliau kankintas ir nužudytas, todėl projektas taip ir neįvyko. Dalis Puškino šimtmečiui parašytos muzikos vėliau buvo panaudota jo operoje "Karas ir taika", balete "Akmeninė gėlė" ir "Simfoniniuose valsuose". Jis taip pat parašė labai didelį kūrinį "Kantata Spalio revoliucijos dvidešimtosioms metinėms", kuriame panaudojo Markso, Lenino ir Stalino žodžius, skirtus iš viso 500 atlikėjų. Muzikoje skambėjo tikroviški efektai, pavyzdžiui, šūviai iš pistoletų, kulkosvaidžių ugnis ir sirenos. Tačiau daugelis kritikų teigė, kad muzika buvo vulgari, ir ji buvo atlikta tik 1966 m., gerokai po Prokofjevo mirties. Jis bandė įtikti sovietų valdžiai parašydamas "saugią" operą "Aš - darbo liaudies sūnus", tačiau politikai ją sustabdė per pirmąsias perklausas. Operą ketino statyti Mejerholdas, tačiau ir vėl to neįvyko, nes Mejerholdas buvo suimtas ir sušaudytas.
Antrasis pasaulinis karas Prokofjevui buvo permainų metas dėl kelių priežasčių. 1941 m. nutrūko jo santuoka su Lina Llubera, o nauja draugė Mira Mendelson, vėliau žmona, palydėjo jį paskutiniaisiais gyvenimo metais. Lina buvo užsienietė, o tuo metu santuokos su užsieniečiais buvo nelegalios (uždraustos). 1948 m. ji buvo suimta, apkaltinta šnipinėjimu ir išsiųsta į darbo stovyklą. Kita vertus, Mira visą gyvenimą gyveno sovietinėje sistemoje ir kur kas geriau žinojo, kaip išgyventi politiškai įtemptais laikais. 1945 m., netrukus po Penktosios simfonijos premjeros, jį ištiko insultas, nuo kurio prasidėjo blogos sveikatos laikotarpis. Jis daug laiko praleido toli nuo Maskvos, kur buvo nesaugu. Pirmieji ženklai, kad jo sveikata bus prasta, pasirodė 1943 m. Alma-Atoje, kai jį ištiko alpulys. Jis buvo darboholikas, o tai ir sovietinės sistemos daromas spaudimas privertė jį pasitraukti iš aktyvaus visuomeninio gyvenimo Maskvoje. Prokofjevas visą likusį gyvenimą gyveno su Mira. Lina buvo išlaisvinta iš lagerio po Stalino mirties. Vėliau ji išvyko iš Sovietų Sąjungos ir 1989 m. mirė Londone.
Karo metu Prokofjevas sukūrė daug geriausios savo muzikos. Jis parašė paskutines fortepijonines sonatas, taip pat kūrė operas "Betrothal in a Monestary after Sherican" ir "Karas ir taika" (pagal L. Tolstojaus romaną), rašė muziką Eizenšteino filmams "Aleksandras Nevskis" ir "Ivanas baisusis" bei Penktąją simfoniją. Šios simfonijos pirmasis atlikimas 1945 m. sausio 13 d. buvo paskutinis kartas, kai jis dirigavo viešai. Likusį gyvenimą praleido užmiesčio name į vakarus nuo Maskvos, nors paskutinėmis žiemomis gyveno Maskvoje netoli savo gydytojų. Net ir paskutiniaisiais metais jam nebuvo lemta rasti ramybės. Stalino teroro valdžia turėjo rimtų pasekmių visiems sovietų menininkams. 1948 m. Komunistų partijos komitetas pasisakė prieš kelis sovietų kompozitorius, tarp jų ir Prokofjevą. Jie teigė, kad jo muzika yra "formalistinė" ir "svetima" sovietų žmonėms. Jo operos "Karas ir taika" nebuvo leista atlikti, nes ji nebuvo nei pakankamai lyriška, nei patriotiška. Paskutiniaisiais gyvenimo metais jis daugiausia rašė kūrinius, kuriems oficialiai pritarė politikai. Paskutinis didysis šio laikotarpio kūrinys - Simfonija-koncertas violončelei ir orkestrui, kuriame panaudota daug muzikos iš nepavykusios "Sonatos violončelei", o padedant violončelininkui Mstislavui Rostropovičiui gerokai pataisytas.
1953 m. kovo 5 d. Prokofjevas mirė nuo kraujavimo į smegenis. Apie jo mirtį laikraščiai beveik neužsiminė, nes tą pačią dieną mirė diktatorius Josifas Stalinas.
Klausimai ir atsakymai
K: Kas buvo Sergejus Sergejevičius Prokofjevas?
A: Sergejus Sergejevičius Prokofjevas buvo rusų kompozitorius ir pianistas, gimęs 1891 m. balandžio 23 d. Ukrainoje.
Klausimas: Kokie buvo Ukrainos santykiai su Rusija Prokofjevo gyvenimo laikotarpiu?
A: Prokofjevo gyvenimo laikotarpiu Ukraina priklausė Rusijai.
Klausimas: Šalia ko Prokofjevas laikomas vienu didžiausių XX a. rusų kompozitorių?
A: Prokofjevas laikomas vienu didžiausių XX a. rusų kompozitorių kartu su Dmitrijumi Šostakovičiumi.
K: Kokie yra garsiausi Prokofjevo kūriniai?
A: Garsiausi Prokofjevo kūriniai yra "Petras ir vilkas", "Leitenantas Kije", simfonijos, koncertai, fortepijoninės sonatos, baletai ir operos.
K: Kodėl vaikai visame pasaulyje mėgsta klausytis "Petro ir vilko"?
A: Viso pasaulio vaikams patinka klausytis "Petro ir vilko", nes tai nuostabi muzikinė istorija.
K: Kokie instrumentai naudojami "Petro ir vilko" spektaklyje?
A: "Petro ir vilko" naudojami instrumentai simbolizuoja skirtingus istorijos veikėjus, pavyzdžiui, obojus - antį, klarnetas - katiną, o styginiai - Petrą.
K: Kada ir kur mirė Prokofjevas?
A: Prokofjevas mirė 1953 m. kovo 5 d. Maskvoje.
Ieškoti