Bažnytinė muzika: apibrėžimas, istorija, liturgija ir instrumentai
Bažnytinė muzika - tai muzika, skirta krikščionių pamaldoms bažnyčiose, koplyčiose, katedrose ar bet kur kitur, kur krikščionys renkasi į pamaldas. Bažnytinė muzika yra sakralinė (religinė) muzika, tačiau ne visa religinė muzika yra bažnytinė muzika. Kai kuri muzika gali būti įkvėpta religijos, bet ji gali būti ne bažnytinė muzika. Pavyzdžiui, kai kurios dainos yra apie religiją, tačiau jos gali būti ne bažnytinė muzika. Nors joje naudojami Requiem mišių žodžiai, Verdžio "Requiem" buvo sukurtas atlikti koncertų salėje. Britteno "Karo requiem" buvo parašytas atlikti katedroje, tačiau jis nebuvo skirtas pamaldoms, todėl paprastai nelaikomas "bažnytine muzika".
Bažnytinė muzika krikščionybės istorijoje labai įvairavo, nes įvairios bažnyčios nuolat keitė savo idėjas apie tai, koks turėtų būti muzikos vaidmuo religinėse apeigose. Dauguma bažnytinės muzikos yra pagrįsta giedojimu. Bažnytiniams chorams parašytoje muzikoje dažniausiai buvo naudojami liturgijos (pamaldose vartojamų žodžių) žodžiai. Vargonai yra svarbiausias bažnytinės muzikos instrumentas, nors kartkartėmis buvo naudojama ir daug kitų instrumentų.
Daugeliu istorijos laikotarpių bažnyčiai rašantys kompozitoriai naudojo tradicinę muziką, o ne naujausias madas. Tai ypač būdinga XVII a. pradžiai, kai tokie kompozitoriai kaip Claudio Monteverdi dažnai rašė dviem skirtingais stiliais: senuoju stiliumi, skirtu bažnytinei muzikai (tuo metu vadintu "stilo antico"), ir naujuoju stiliumi, skirtu pasaulietinei (ne religinei) muzikai (vadintu "stilo moderno").
Kas sudaro bažnyčios muzikos repertuarą?
Bažnytinė muzika apima įvairius žanrus ir formas. Tarp svarbiausių yra:
- Giesmės ir himnai – paprastesnės giedojimo formos, skirtos bendram tikinčiųjų dalyvavimui.
- Psalmai – seno Testamento giesmės, tradiciškai atliekami liturgijos metu.
- Mišios (ordinarium ir proprium) – dalys, kurios gali būti nustatytos (ordinarium: Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus, Agnus Dei) arba kintamos pagal liturginį laikotarpį (proprium).
- Motetai – daugiausia polifoniniai vokaliniai kūriniai, atliekami kaip liturgijos arba koncertų dalis.
- Vesperos, Matinuos ir kitos horos – Dievo tarnystės valandų (Divine Office) muzika.
- Oratorijos ir mišios koncertams – didesnio formato kūriniai, kurie gali būti atliekami už liturginių ribų, bet remtis bažnytine tematika.
Istorijos apžvalga
Bažnytinės muzikos istorija apima ilgą raidą nuo ankstyvojo krikščionybės laikotarpio iki šių dienų. Keletas reikšmingų etapų:
- Aplink I–IX a. — grynasis (plainchant) giedojimas, ypač gregoriaus giesmės Vakarų bažnyčioje; melodijos transkribuotos naudojant neumų žymėjimą, vėliau išvystyta penkialypė notacija.
- Viduramžių polifonija — kelių balsų giedojimas susiformavo katedrose ir universitetuose, atsirado motetai ir kita daugiabalsė kūryba.
- Renesansas — polifonijos aukso amžius: Palestrina, Orlando di Lasso ir kt.; aiškus žodžių artikuliavimas, harmoningesnė daugia balsių raida.
- Barokas — dideli vargoniniai koncertai, oratorijos, mišios su orkestru; J. S. Bachas kaip svarbi Biblijos tekstų ir liturgijos interpretuotojo figūra protestantų tradicijoje.
- Klasicizmas ir XIX a. — bažnyčios muzikoje susilieja tradicijos ir koncertinė praktika; kai kurie kūriniai (pvz., Requiem) rašomi daugiau koncertinei erdvei.
- XX–XXI a. — reformos (pvz., po Vatikano II) paskatino literatūros įvairovę, liturgijos kalbų vartojimą vietine kalba, taip pat atsirado ekumeninės ir populiarios muzikos įtakos formos.
Bažnytinės muzikos funkcijos liturgijoje
Bažnytinė muzika atlieka keletą svarbių funkcijų:
- Padeda melstis ir sukelti atitinkamą pamaldumo nuotaiką.
- Skelbia evangelinę žinią per tekstą ir muziką (katechezė per meną).
- Vienija bendruomenę — giedojimas leidžia visiems dalyvauti.
- Akcentuoja liturginius momentus (praeities, aukos, padėkos, gedulo akcentai).
Instrumentai ir atlikimo praktika
Vargonai dažniausiai laikomi svarbiausiu bažnytinės muzikos instrumentu dėl savo dinaminių galimybių, spalvų ir jungties su liturgine tradicija. Bet praktikoje naudojami ir kiti instrumentai:
- Choras (vokalinė ansamblis) – kartais vienintelis "instrumentas" liturgijoje, kai giedama a cappella.
- Instrumentų ansambliai – pučiamieji, styginiai arba smulkūs orkestrai didesnėms mišroms ar koncertiniams atlikimams.
- Paprasti akompanuojantys instrumentai – smuikas, arfa, gitaros ar klavišai šiuolaikinėje parapijų praktikoje.
- Tradiciniai instrumentai – Bizantijos ir Rytų ortodoksų tradicijose svarbų vaidmenį atlieka balsas ir tam tikros ritualinės perkusijos ar dūdinės.
Be to, bažnyčių architektūra ir akustika reikšmingai veikia muzikos atlikimą: ilgas aidėjimas katedroje skatina įvairius giedojimo būdus ir kompozicinius sprendimus.
Kalba, liturginės reformos ir stiliaus kaita
Istoriškai liturginė muzika dažnai buvo lotyniška Vakarų bažnyčioje, tačiau Reformacija ir vėlesnės liturginės reformos skatino vietinių kalbų naudojimą. Vatikano II susirinkimas (XX a. vidurys) leido plačiau vartoti tautines kalbas katalikų liturgijoje ir skatino didesnį tikinčiųjų įsitraukimą per giedojimą. Protestantų tradicijoje giesmės tautine kalba tapo kertiniu tikėjimo išraiškos elementu.
Kompozitoriai ir repertuaro pavyzdžiai
Per amžius daug žymių kompozitorių rašė bažnytinę muziką: Palestrina, Josquin des Prez, Tallis, William Byrd, Bach, Mozart, Haydn, Beethoven ir kt. Kai kurie kūriniai, nors ir remiasi liturginiu tekstu, buvo skirti koncertams (minėti pavyzdžiai: Verdžio ir Britteno requiem'ai).
Notacija ir atlikimas
Bažnytinės muzikos raida sutapo su muzikos notacijos išsivystymu: nuo neumų ir modalinės muzikos iki tonalinės harmonijos ir modernios notacijos. Atlikimo praktikoje svarbus yra istorinis kontekstas: atliekant renesanso polifoniją, svarbu suvokti balance tarp balsų; atliekant gregorišką giedojimą — žinoti frakcionavimo ir artikuliavimo tradicijas.
Šiuolaikinės tendencijos
Šiandien bažnytinė muzika yra labai įvairi: tradicinės giedojimo praktikos išlaikomos kartu su šiuolaikinėmis kompozicijomis, popmuzikos įtaka, choraline muzika ir ekumeninėmis iniciatyvomis. Dalis parapijų naudoja ansamblius ir populiarios muzikos elementus, kitos griežtai puoselėja istorinę repertuaro liniją. Muzika ir toliau išlieka svarbi liturgijos, bendruomenės ir dvasinės praktikos dalis.
Apibendrinant: bažnytinė muzika yra daugialypė sritis, kurioje susipina teologija, liturginė praktika, muzikos istorija ir bendruomeninė patirtis. Nors kai kurie kūriniai gali būti atliekami už pamaldų ribų, svarbu atskirti muzikos paskirtį — ar ji sukurta liturgijai, ar koncertiniam atlikimui.


Kelios moterys gieda krikščionišką bažnytinę muziką
Muzika ankstyvojoje Bažnyčios istorijoje
Ankstyvojoje krikščioniškojo kulto istorijoje bažnyčios buvo paplitusios daugelyje Romos imperijos šalių. Buvo naudojamos tose šalyse jau egzistavusios muzikos tradicijos, todėl būta didelės įvairovės. Muzikos instrumentai buvo siejami su velniu ir šokiais, todėl buvo manoma, kad jie yra nedori, ir bažnyčiose jų nebuvo leidžiama naudoti. Vienintelė bažnyčiose leidžiama muzika buvo giedojimas. IV a. Milano vyskupas Ambrozijus įvedė antifoną ir skatino naujai kurti giesmes. Psalmės buvo svarbi ankstyvųjų krikščionių pamaldų dalis. Atsakomosios psalmės - tai psalmės, kurias giedojo vienas asmuo (jis galėjo būti vadinamas "skaitovu"), o susirinkusieji eilutės pabaigoje galėjo atsakyti kuo nors paprastu, pavyzdžiui, "Aleliuja". Palaipsniui atsirado "antifoninė psalmodija". Tai reiškė, kad choras stovi priešingose pusėse vienas priešais kitą ir gieda psalmės eilutes pakaitomis (iš pradžių gieda viena pusė, paskui kita). Antifoninį psalmių giedojimą dar ir šiandien galima išgirsti anglikonų katedrose.
Katalikų bažnyčioje skambėjo grigališkasis choralas, dažnai vadinamas grigališkuoju giedojimu (pagal šv. Grigaliaus Didžiojo, kuris buvo popiežius 590-604 m., vardą). Tekstas (giedami žodžiai) buvo standartiniai liturgijos žodžiai. Mišių žodžius muzikavo daugelis kompozitorių. Muzika už mirusiuosius buvo vadinama Requiem mišiomis. Taip pat buvo muzika, skirta Vakarienei ir Kompliinui. Iki XVI a. vargonai buvo naudojami tik giedojimui akompanuoti. Renesanso laikotarpiu daug didžių kompozitorių, tokių kaip Giovanni da Palestrina ir Orlande de Lassus, rašė polifoninę muziką Katalikų Bažnyčiai. Jie dažnai rašė motetus - trumpus kūrinius pagal tekstus, kurie nebuvo liturgijos dalis.
Reformacijos laikotarpiu kai kurios protestantų grupės atsiskyrė nuo Katalikų Bažnyčios. Nuo to laiko katalikų ir protestantų muzika vystėsi skirtingai.
Protestantų bažnytinė muzika
Martynas Liuteris pradėjo protestantų judėjimą Vokietijoje. Liuteronų bažnyčioje choralas buvo svarbiausia muzikinių pamaldų dalis. Liuteris pats sukūrė daug choralo melodijų. Jos yra tarsi giesmės. Didysis Johannas Sebastianas Bachas daugelį savo vargonų muzikos kūrinių grindė choralu (šie kūriniai vadinami choralo preliudais). Choralas dažnai giedodavo motetą. Kartais šie choraliniai kūriniai tapdavo labai ilgi ir virsdavo kantatomis. Žodžiai buvo ne iš liturgijos, o sugalvoti poetų arba paimti iš Biblijos. Bachas parašė apie 200 kantatų bažnyčiai. Jis taip pat parašė dvi didžiąsias pasijas, kuriose pasakojama apie Jėzaus mirtį ant kryžiaus. Kiti kompozitoriai, prisidėję prie protestantiškos bažnytinės muzikos Europoje, yra Heinrichas Schützas, Janas Pieterszoonas Sweelinckas, Dietrichas Buxtehude, Johannas Pachelbelis ir Felixas Mendelssohnas-Bartholdy.
Katalikų bažnyčios muzika
Katalikų bažnyčios muzika apima instrumentinę muziką, pavyzdžiui, bažnytines kantatas. Arcangelo Corelli ir Wolfgangas AmadeusMozartas parašė daug tokių kūrinių. Mozartas taip pat parašė keletą mišių. XVI ir XVII a. didieji italų kompozitoriai, rašę bažnytinę muziką, yra Giovanni Gabrieli ir Claudio Monteverdi. XIX a. Rheinbergeris ir Maxas Regeris rašė romantinio stiliaus muziką. To meto prancūzų kompozitoriai rašė stiliumi, kuris buvo panašus į pasaulietinę muziką.
Bažnytinė muzika Anglijoje
Kai karalius Henrikas VIII atsiskyrė nuo Katalikų Bažnyčios, jis įkūrė savo bažnyčią, vadinamą anglikonų bažnyčia. Daugelis didžiųjų kompozitorių rašė muziką anglikonų pamaldoms. Jų muzika chorams daugiausia buvo skirta pamaldoms ir himnams. Jie taip pat parašė daug giesmių melodijų. Svarbūs kompozitoriai yra Viljamas Birdas (jis taip pat rašė katalikų bažnytinę muziką) ir Tomas Tallis Renesanso laikotarpiu, Orlando Gibbonsas ir Henris Purcelis Baroko laikotarpiu, o vėlesniais laikotarpiais - Samuelis Sebastianas Veslis, Čarlzas Stanfordas, Ralfas Vohanas Viljamsas, Edvardas Bairstou, Viljamas Matijas ir Džonas Rutteris.
Bažnytinė muzika Jungtinėse Amerikos Valstijose
Bažnytinė muzika Amerikos bažnyčiose iš pradžių vystėsi panašiai kaip ir Europoje. Amerikos pamaldų pagrindas buvo Bendrųjų maldų knyga (Book of Common Prayer). Ir puritonai, ir baptistai manė, kad susirinkusiųjų giedojimas yra svarbus. XVIII a. Šiaurės rytų valstijų giedojimo mokyklų giedojimo meistrai keliaudavo ir bandydavo išmokyti žmones bažnyčioje tinkamai giedoti. Garsiausias iš šių giedojimo meistrų buvo Viljamas Bilingsas. Kadangi dauguma žmonių nemokėjo skaityti, susiformavo sistema, vadinama Lined-out Hymnody, kai kunigas giedojo eilutę, o susirinkusieji jį kopijavo. Vėliau šiame šimtmetyje, per "Pirmąjį didįjį prabudimą", išpopuliarėjo anglų kompozitorių, tokių kaip Isaacas Wattsas ir Charlesas Wesley, giesmių melodijos.
XIX amžiuje įvairių bažnyčių žmonės susitikdavo stovyklų susirinkimuose. Jiems vadovavo evangelistai. Giesmėse atsispindėjo tikėjimas, kad nusidėjėliai gali būti išgelbėti atgailaudami. Svarbią įtaką darė juodaodžių ir liaudies muzika. Dainos tapo melodingos ir dažnai turėjo priedainius. Šimtmečio viduryje labai išpopuliarėjo sekmadieninės vaikų mokyklos, joms buvo sukurta daug dainų. Gospel giesmės ir negrų spiričiueliai taip pat labai paplito ir darė įtaką bažnytinės muzikos raidai Amerikoje.
Bažnytinė muzika Ortodoksų Bažnyčioje
Bažnytinė muzika Rytų Europos šalių stačiatikių bažnyčiose visada giedama. Ji remiasi bizantine muzikos tradicija.
Klausimai ir atsakymai
K: Kas yra bažnytinė muzika?
A: Bažnytinė muzika - tai muzika, skirta krikščionių pamaldoms bažnyčiose, koplyčiose, katedrose ar bet kur kitur, kur krikščionys renkasi į pamaldas. Tai sakralinė (religinė) muzika.
K: Ar visa religinė muzika laikoma bažnytine muzika?
A: Ne, kai kuri religinė muzika gali būti įkvėpta religijos, bet ji negali būti bažnytinė muzika. Pavyzdžiui, kai kurios dainos yra apie religiją, bet jos gali būti ne bažnytinė muzika.
K: Ar Verdžio Requiem ir Britteno Karo Requiem yra bažnytinės muzikos pavyzdžiai?
A: Nors Verdžio Requiem naudoja Requiem mišių žodžius, jis buvo sukurtas atlikti koncertų salėje ir paprastai nelaikomas "bažnytine muzika". Panašiai Britteno "Karo requiem" buvo parašytas atlikti katedroje, tačiau jis nebuvo skirtas pamaldoms, todėl paprastai taip pat nebūtų laikomas "bažnytine muzika".
Klausimas: Kaip bažnytinė muzika keitėsi laikui bėgant?
A: Bažnytinė muzika per krikščionybės istoriją labai keitėsi, nes įvairios bažnyčios nuolat keitė savo idėjas apie tai, koks turėtų būti muzikos vaidmuo religinėse apeigose.
K: Kokia yra labiausiai paplitusi bažnytinės muzikos forma?
A: Dauguma bažnytinės muzikos formų yra pagrįstos giedojimu ir dažnai naudoja liturgijos (pamaldose vartojamų žodžių) žodžius.
K: Koks instrumentas dažniausiai naudojamas bažnytinei muzikai groti?
A: Svarbiausias bažnytinei muzikai groti naudojamas muzikos instrumentas yra vargonai, nors kartkartėmis naudojami ir daugelis kitų instrumentų.
K: Ar kompozitoriai, rašę bažnytinei muzikai, naudojo tradicinius, ar modernius stilius?
A: Daugeliu istorijos laikotarpių kompozitoriai, rašę Bažnyčiai, naudojo tradicinius, o ne modernius stilius. Tai ypač būdinga XVII a. pradžiai, kai tokie kompozitoriai kaip Klaudijus Monteverdis (Claudio Monteverdi) dažnai rašė naudodami du skirtingus stilius: senąjį stilių bažnytinei muzikai (kurį vadino "stilo antico") ir naująjį stilių pasaulietinei (ne religinei) muzikai (kurį vadino "stilo moderno").